Vorobiev Maxim Nikiforovich - một nghệ sĩ táo bạo chinh phục toàn bộ thời đại

Vorobiev Maxim Nikiforovich - kiến trúc sư người Nga nổi tiếng và họa sĩ, sống vào thế kỷ XIX. sự nổi tiếng của mình, ông đã nhận được nhờ vào các danh lam thắng cảnh sơn khéo léo truyền cảm hứng cho rất nhiều nghệ sĩ của thời điểm đó. Ngoài ra, thế giới sẽ nhớ anh như một nhà thám hiểm dũng cảm dám để chinh phục trái tim của thế giới Hồi giáo.

Maxim Vorobiev: Biography năm đầu

Ông sinh ra trong gia đình của một sĩ quan quân đội, nghỉ hưu. Nó đã xảy ra ngày 06 Tháng Tám 1787. Tình yêu của nghệ thuật được ghép Maxim từ thời thơ ấu, khi ông lớn lên bao quanh bởi rất nhiều hình ảnh đẹp. Cái này là cha ông làm việc như một người gác cổng tại Học viện Nghệ thuật, và do đó thường mất con trai của mình với anh ấy.

Điều này dẫn đến thực tế là tất cả các giáo viên tại học viện biết rất rõ ai là Sparrows. Maxim ngày đưa họ đến kiểm tra ngày làm việc của họ, trong khi người lớn không trông thấy ở họ cái nhìn thoáng qua của tài năng. Cuối cùng, lãnh đạo đến để tin rằng một cậu bé mười năm là xứng đáng với nghiên cứu trong các bức tường của văn phòng của họ, và đưa ông đến cô.

Giáo viên của nghệ sĩ trẻ

Maxim Vorobiev đã đạt được những thành công rực rỡ trong kinh doanh kiến trúc. Do đó, không ngạc nhiên khi giáo viên thực hiện mọi nỗ lực để phát triển nó là đặc điểm này. Ông giám sát sự hình thành của các chàng trai trẻ mình Thomas de Thomon - được biết đến kiến trúc sư và họa sĩ người Pháp. đóng góp không nhỏ vào công tác đào tạo Vorobiev làm F. Ya. Alekseev và M. M. Ivanov.

Vì vậy, sau khi tốt nghiệp, Maxim Nikiforovich khéo léo vẽ phong cảnh, cũng như biết chữ là các dự án kiến trúc. Sau đó, tài năng này sẽ quyết định quá trình thêm và trở nên nổi tiếng là một trong những họa sĩ phong cảnh tốt nhất thời gian của mình.

Làm việc dưới sự giám sát của Fedora Alekseeva

Cựu huấn luyện viên có giá trị tài năng của cậu học trò. Nó không phải là đáng ngạc nhiên rằng năm 1809 ông đã chọn ông là trợ lý của ông. Họ cùng nhau đi đến khám phá những di tích lịch sử của Đế quốc Nga, tình cờ phác thảo đầy màu sắc nhất trong số họ. Đó là công việc rất khó khăn, đòi hỏi sự cam kết tối đa từ các nghệ sĩ, và họ đối phó với nó.

Hơn nữa, họ đã có thể làm sống lại những bức tranh vào chúng để hoàn thành hình ảnh của nhà vua. Ý tưởng này đã ban cho họ công nhận chủ quyền, mà sau đó tôn vinh họ trên khắp đất nước. Bây giờ Vorobev Maksim là không dễ dàng như một trợ lý và một nghệ sĩ chính thức, có khả năng làm việc độc lập.

Lớn chuyến đi đến Đất Thánh

1820 là một bước ngoặt đối với các nghệ sĩ. Chính phủ của nước Nga Sa Hoàng thị trường hấp dẫn của bản phác thảo kiến trúc của đền thờ Jerusalem để cho họ để xây dựng một ngôi đền địa phương. Nhưng những người trong tài liệu lưu trữ của họ là không, vì vậy có người đã phải đi đến Palestine và ở đó để phác thảo các dự án mới.

Và sau đó họ nhớ về những tài năng mà có Vorobev Maksim. Tất nhiên, chống lại ý chí của nhà nước để đi, không ai có thể, do đó, các nghệ sĩ đã phải đưa lên với nghị định của họ, và tiếp tục cuộc phiêu lưu nguy hiểm này. Đó là khó khăn bởi vì trong những ngày Jerusalem khu vực là hoàn toàn dưới sự kiểm soát của người Hồi giáo, có nghĩa là các Kitô hữu có đặc biệt không phàn nàn.

Nhưng, bất chấp tất cả những khó khăn, Maxim Vorobyev đặt ra ở một đất nước xa xôi như vậy, để thực hiện các lệnh của nhà nước. Sắp tới, chúng tôi lưu ý rằng cuộc hành trình đi khá tốt. Suốt thời gian ở nước nóng, các nghệ sĩ đã cố gắng thu hút hơn 90 tác phẩm, hầu hết trong số đó là bản phác thảo kỹ năng miếu Kitô giáo.

Tác phẩm dành cho các vùng đất của phương Đông

Tạm trú tại Đất Thánh, Vorobiev đã rút ra được nhiều phong cảnh tuyệt vời. Do đó, các công trình tốt nhất của mình được coi là bức tranh miêu tả quan điểm của Jerusalem và Constantinople. Ngoài ra, ông đã có thể chắc chắn nắm bắt được bản chất xung quanh thành phố Smyrna, Jaffa, và các đảo Rhodes. Nhìn thấy trong các bộ phận này trong một thời gian dài bị mắc kẹt trong tâm hồn của người nghệ sĩ, và thậm chí sau khi trở về nhà, ông đã từ lâu miêu tả phong cảnh của vùng đất xa xôi ở nước ngoài.

Đối với nhiệm vụ nhà nước, Vorobev Maksim của nó thực hiện với độ chính xác tuyệt vời. Nhờ Nicholas này tôi đã có thể nhận ra kế hoạch tuyệt vời của mình để xây dựng lại trong vùng lân cận của Giáo Hội về sự Phục Sinh của thủ đô. Các nghệ sĩ mình đã nhận được sự nổi tiếng chưa từng thấy và công nhận, do đó tên của ông là bay lên trên môi của mọi người.

Vorob'eva tạo ra giá trị

Người đương thời đánh giá cao những tác phẩm viết Maxim Vorobiev. "Nga Sea", "dự đoán của Nhà thờ Phục Sinh ở Jerusalem", "Mặt trời mọc trên Neva", "Xem của Smyrna" - những điều này và nhiều bức tranh khác là một nguồn cảm hứng thực sự cho các nghệ sĩ của thời kỳ đó. Vì vậy nó không phải là đáng ngạc nhiên rằng khoảng thuật sĩ trẻ liên tục quay những tài năng trẻ, những người đau khổ được hướng dẫn bài học từ anh ấy.

Trong số học trò của ông nên xác định năng khiếu nhất. Chẳng hạn như anh em Chernetsova, Mikhail Lebedev, Alexey Bogolyubov, Lev Lagorio và Ivan Shishkin. Tất cả trong số họ sau này trở nên nổi tiếng bởi cô giáo của mình, đem lại cho thế giới hơn một chục cảnh quan hấp dẫn. Tuy nhiên, nhiều trong số họ thậm chí ngày hôm nay, ngưỡng mộ bởi những người yêu nghệ thuật.

Những năm cuối cùng của bậc thầy vĩ đại

Sunset sáng tạo Maksima Vorobeva chiếm năm 1940. Điều này là do cái chết bi thảm của vợ ông, mà giảm các nghệ sĩ vào vực thẳm của sự tuyệt vọng. Để làm dịu cơn sự cay đắng của mất mát, ông đắm mình trong rượu và lễ hội mà trong những năm qua, cuối cùng làm suy yếu sức khỏe của ông. Cuối cùng anh nhặt một căn bệnh bí ẩn mà các bác sĩ không thể chữa khỏi. Cô là người dẫn Vorobiev đến chết trong tháng 9 năm 1955.

Ngày nay, nhiều nhà phê bình đánh giá thấp sự sáng tạo Maksima Vorobeva, bởi vì họ coi đó là quá nhàm chán. Tuy nhiên, họ nên hiểu một thực tế rằng hầu hết các bức tranh của mình là đơn đặt hàng nhà nước. Và chỉ có một vài trong số họ đã được viết bởi nhạc trưởng trong một cơn cảm hứng này. Nhưng ngay cả như vậy, tác phẩm của ông vẫn tiếp tục mê hoặc mọi người, nhưng có lẽ đây không phải là chỉ số chính của tài năng?