Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Màu tiêu sắc và quyến rũ

Trong mọi lĩnh vực của cuộc sống chúng ta đang phải đối mặt với hiện tượng vật lý như màu sắc. Nó đóng một vai trò quyết định trong việc thiết kế nội thất, để tạo ra hình ảnh riêng của họ, và có nghĩa là rất nhiều nếu bạn có một mối quan hệ với hội họa. Ai cũng biết rằng quang phổ được chia thành các màu sắc và tiêu sắc: màu của cựu có một số mức độ lảnh địa, độ bão hòa - trong một từ, đó là tất cả những màu sắc mà chúng ta thấy (đỏ, xanh lá cây, xanh dương, nâu, vân vân). Đối với phần thứ hai, sau đó cho họ thuộc về sáng trắng, màu đen và nhiều đen tối nhất của màu xám, nằm trong khoảng cách giữa hai bên trên.

Như vậy, màu tiêu sắc có thể được gọi bằng cách khác không màu, trung tính. Họ có thể khác nhau chỉ Grace khác, trong khi không có bất kỳ giai điệu hoặc tông màu. Chúng thường được sử dụng trong cuộc sống của chúng tôi như một cơ bản và là phụ trợ, và chiếm không phải là nơi cuối cùng trong nghệ thuật đương đại. Trong thế kỷ qua, các nghệ sĩ ưa thích để làm việc với màu sắc - hình ảnh của họ được sơn pastel, dầu, than màu. Những bức tranh, trên đó một hình ảnh đã được áp dụng chỉ phác thảo bút chì đã được xem xét.

Trong thế kỷ XX, màu tiêu sắc bắt đầu để đạt được một vị trí hàng đầu trong số các bậc thầy trong lĩnh vực hội họa. Một trong những nghệ sĩ đầu tiên bắt đầu vẽ bức tranh của mình trong màu đen và trắng, là Pablo Picasso. Trong số tác phẩm của ông là cung cấp "Guernica" - đầy đủ trừu tượng, hơn nữa, không có màu sắc. Nhiều bức tranh của Picasso để lại dưới dạng phác thảo, mà không có thêm màu tô nào. Trong một tinh thần tương tự làm tự chụp chân dung của mình, trong đó tác giả izobarazil mình khi còn trẻ.

Một đại diện của nghệ thuật trừu tượng là người đồng hương của chúng tôi Kazimir Malevich. Các màu tiêu sắc đen tối nhất nhẹ nhất và phù hợp với hình ảnh thế giới của mình "Quảng trường đen". Cũng cần phải lưu ý rằng trong phần còn lại của tác phẩm của ông, màu sắc có mặt trong sáng đầy đủ, và bảng màu đen-trắng chỉ xuất hiện trong các chi tiết. Ví dụ, tác phẩm của ông có tựa đề "Phụ nữ trong lĩnh vực" cho thấy sự thiếu hiệu ứng chuyển tiếp mượt mà của màu sắc, sắc thái của màu chuyển tiếp. Như ở chế độ nền, và các chi tiết vải cơ bản chứa cơ bản màu sắc. Chỉ có người phụ nữ là ở trung tâm, sơn màu đen và trắng.

Người ta tin rằng màu sắc tiêu sắc thuộc về trung tính, được kết hợp với tất cả những người khác. Tuy nhiên, màu sắc của ngày nay chiếm một vị trí hàng đầu trong số các nhiếp ảnh gia. Người ta tin rằng một bức tranh màu đen và trắng được thể hiện bản chất của hình ảnh, đặc biệt là nếu nó là một bức chân dung. Trong những màu sắc cũng làm giảm các đường phố của thành phố, chúng thích hợp cho một số tĩnh vật. Thậm chí còn có một "màu đen và trắng học nhiếp ảnh" riêng mà dạy cho bạn để làm bức tranh không màu. Ngược lại với các thẻ hình ảnh đầy màu sắc, công việc này đòi hỏi rất nhiều tài năng và kiến thức.

Huế, cho dù ông được mô tả trong hình, viết bằng bút chì, sơn hoặc nhiếp ảnh, ban cho chúng ta tâm trạng, bản chất của các thành phần. Sử dụng khoảng không màu, rất khó để thực hiện. Tuy nhiên, nhiều người trong những kiệt tác của thế giới cho chúng ta thấy rằng các kỹ năng của người nghệ sĩ là có thể vượt qua trở ngại này.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.unansea.com. Theme powered by WordPress.