Các bức tranh đặc sắc nhất của các nghệ sĩ nổi tiếng: ảnh và mô tả

Nghệ thuật không chỉ có thể truyền cảm hứng, mà còn để mê hoặc sợ hãi. Tạo bất thường ảnh với bàn tay của mình, các nghệ sĩ thể hiện những hình ảnh sâu nhất, và đôi khi họ rất lạ. Tuy nhiên, trong những tác phẩm này là hầu như luôn luôn có rất nhiều người hâm mộ.

những hình ảnh đặc sắc nhất của thế giới, người tạo ra họ và những gì họ có thể nói là gì?

"Tay chống lại nó"

hình ảnh đáng sợ này bắt đầu lịch sử của nó vào năm 1972. Đó là khi Bill Stoneham, một nghệ sĩ đến từ California, được tìm thấy trong kho lưu trữ bức ảnh cũ của mình. đứa con của bà đã được hình: Bill mình và em gái của mình, người đã qua đời ở tuổi bốn năm. Các nghệ sĩ đã rất ngạc nhiên rằng ảnh đã được chụp trong một căn nhà mà đã trở thành một gia đình sau cái chết của cô gái. trường hợp thần bí lấy cảm hứng từ Bill để tạo ra hình ảnh bất thường này.

Khi bức tranh đã được trao cho nghệ thuật, ông đã chết ngay sau đó. Rất khó để nói liệu chúng ta có thể gọi nó là một trùng hợp ngẫu nhiên, bởi vì các diễn viên Dzhon Marli, đã mua bức tranh, chết sớm. Vải đã bị mất và sau đó được tìm thấy trong một bãi rác. Con gái nhỏ của ông chủ mới bức tranh ngay lập tức bắt đầu để ý lạ - cô nhấn mạnh rằng trẻ em sơn chống hoặc đến cửa phòng cô. Người cha đặt trong một căn phòng với một hình ảnh camera mà có thể có để đáp ứng với sự chuyển động, và nó làm việc, nhưng mỗi lần chỉ có tiếng ồn vẫn trong bộ phim. Khi vào đầu của bức tranh thiên niên kỷ mới đặt lên cho người dùng bán đấu giá trực tuyến đã bắt đầu phàn nàn về cảm giác không khỏe sau khi xem nó. Tuy nhiên, nó được mua. Smith Kim, chủ sở hữu của một bộ sưu tập nghệ thuật nhỏ, đã quyết định mua một cái gì đó không bình thường như là một triển lãm.
Lịch sử của bức tranh không dừng lại ở đó - cái ác phát ra từ nó bây giờ được tổ chức khách.

"Khóc Boy"

Đề cập bất thường bức tranh của danh họa sĩ, người ta không thể gọi thế này. Trên vải "lời nguyền" mang tên "Khóc Boy" cả thế giới biết. Để tạo một hình ảnh của các nghệ sĩ sử dụng con trai riêng của mình như là một người giữ trẻ. Cậu bé không khóc chỉ như thế, và cha tôi đặc biệt khó chịu anh, sợ một trận đấu thắp sáng. Một đứa trẻ khóc cha mình: "Burn chính mình!", Và lời nguyền có hiệu quả - em bé sớm qua đời vì viêm phổi, và cha của ông bị thiêu sống trong nhà. Sự chú ý đã được rút ra để hình vào năm 1985, khi toàn bộ miền Bắc nước Anh bắt đầu một đám cháy. Trong nhà người chết, và chỉ có một sinh sản đơn giản của hình ảnh của một đứa bé khóc vẫn còn nguyên vẹn. Tai tiếng theo đuổi hội họa và bây giờ - được hang của nó tại nhiều đơn giản là không có nguy cơ. Thậm chí khác thường hơn là vị trí ban đầu là không rõ.

"The Scream"

hình ảnh bất thường liên tục thu hút sự quan tâm của công chúng và ngay cả những nỗ lực để lặp lại một kiệt tác. Một trong những bức tranh, mà đã trở thành một giáo phái trong nền văn hóa hiện đại, là "The Scream" của Munch. Đây là một bí ẩn, hình ảnh bí ẩn mà ai đó nghĩ tưởng tượng bị bệnh tâm thần, một người nào đó - lời tiên đoán của thảm họa môi trường, nhưng ai đó chân dung hoàn toàn vô lý của một xác ướp. Dù sao, bầu không khí lanh thu hút và giữ gìn sự thờ ơ. bức tranh lạ thường đầy đủ các chi tiết, và "Scream", ngược lại, nhấn mạnh rất đơn giản - có hai màu chính được sử dụng, và hình ảnh của vai diễn của nhân vật trung tâm là đơn giản hóa để nguyên thủy. Nhưng cũng giống như một thế giới bị bóp méo và làm cho sản phẩm đặc biệt hấp dẫn.

Và câu chuyện của mình là không bình thường - thời gian làm việc và một lần nữa bị bắt cóc. Tuy nhiên, nó được lưu trữ và vẫn còn trong viện bảo tàng, khuyến khích các nhà làm phim để tạo ra ban nhạc cảm xúc và nghệ sĩ - để tìm kiếm những cảnh không ít biểu cảm hơn thế này.

"Guernica"

bức tranh Picasso thuộc sở hữu của một rất không bình thường, nhưng một trong số họ là đặc biệt đáng nhớ. Biểu cảm "Guernica" đã được tạo ra như là một cuộc biểu tình chống lại các hành động cá nhân của Đức Quốc xã trong cùng một thành phố. Nó có đầy đủ kinh nghiệm cá nhân của nghệ sĩ. Mỗi phần tử của hình ảnh đầy biểu tượng sâu sắc: một nhân vật chạy trốn khỏi đám cháy, bò chà đạp chiến binh pose là gợi nhớ đến sự đóng đinh, ở bàn chân - những bông hoa bị nghiền nát và chim bồ câu, một hộp sọ và một thanh kiếm bị gãy. bức tranh đơn sắc trong phong cách của một minh họa ấn tượng và báo là rất ảnh hưởng đến cảm xúc của người xem.

"Mona Lisa"

Tạo hình ảnh bất thường với bàn tay của mình, Leonardo da Vinci đã giữ tên riêng của mình trong cõi đời đời. những bức tranh của ông đã không bị lãng quên cho sáu thế kỷ. Điều quan trọng nhất của họ - "La Gioconda" hoặc "Mona Lisa". Đáng ngạc nhiên, trong nhật ký của một thiên tài không có hồ sơ công việc trên bức chân dung này. Không có phiên bản ít bất thường và nhiều người đã có được miêu tả. Một số người tin rằng nữ nhân vật lý tưởng hoặc mẹ của nghệ sĩ, ai đó nhìn thấy ông là một chân dung tự họa, và ai đó - một sinh viên của Da Vinci. Theo quan điểm "chính thức", Mona Lisa là vợ của một thương gia Florentine. Dù là trên thực tế, một bức chân dung thực sự khác thường. Môi cô gái cúi nụ cười hiếm khi cảm nhận được, và đôi mắt của cô ấy thật tuyệt vời - có vẻ như là nếu điều này là một hình ảnh nhìn vào thế giới, không phải là khán giả nhìn chằm chằm vào cô. Giống như nhiều hình ảnh bất thường khác trên thế giới, "Mona Lisa" được thực hiện trong một kỹ thuật đặc biệt: các lớp mỏng của nét vẽ với nhỏ, vì vậy khó nắm bắt mà không có kính hiển vi hoặc X-quang không thể phát hiện dấu vết của hoạt động của nghệ sĩ. Dường như cô gái trong bức tranh sống động và ánh sáng ánh sáng khói bao quanh nó - thật.

"The Temptation of St. Anthony"

Tất nhiên, các hình ảnh khác thường nhất trên thế giới không thể được nghiên cứu mà không đọc các tác phẩm của Salvador Dali. Với công việc tuyệt vời "Temptation of St. Anthony" của mình liên quan đến những câu chuyện sau đây. Tại thời điểm thành lập là một cuộc thi để chọn diễn viên cho bộ phim chuyển thể Gi De Maupassant của "Bel Ami". Người chiến thắng và bị cám dỗ để tạo ra một hình ảnh của thánh nhân. Điều gì đang xảy ra đã truyền cảm hứng cho nghệ sĩ nên rằng âm mưu này đã được sử dụng và các nghệ sĩ yêu thích của mình như Bosch. Ông đã tạo ra một bộ ba về đề tài này. công việc tương tự như mô tả và Cezanne. Các bất thường sơn Dali rằng Saint Anthony - không chỉ là một người đàn ông chân chính, người đã nhìn thấy tầm nhìn tội lỗi. Đó là một con số tuyệt vọng của một người đàn ông đang phải đối mặt với những tội lỗi của các loài động vật trên chân nhện mỏng - nếu ông không chống lại được sự cám dỗ, nhện chân oằn dưới quyền ông và tiêu diệt hắn.

"Night Watch"

bức tranh diễn biến thất thường thường thiếu hoặc nằm ở trung tâm của các sự kiện huyền bí. Trên "Night Watch" của Rembrandt không có gì như thế này đã xảy ra, nhưng với các trang web của những bí ẩn vẫn còn liên quan đến nhiều người.

Cốt truyện rõ ràng chỉ ở cái nhìn đầu tiên - các lực lượng dân quân đang đi leo núi, lấy vũ khí của mình với họ, mỗi nhân vật là đầy đủ của chủ nghĩa yêu nước và cảm xúc, tất cả đều có tính cách và cá tính. Ngay lập tức, câu hỏi nảy sinh. Ai là chút này, giống như một cô gái thiên thần sáng trong đám đông quân sự? đơn vị linh vật mang tính biểu tượng hay một cách để cân bằng các thành phần? Nhưng điều quan trọng không phải là thậm chí đó. Trước đó, kích thước bức tranh hoàn toàn khác - Khách hàng không thích nó, và họ cắt vải. đặt nó trong hành lang cho tiệc chiêu đãi và hội nghị, nơi vải được bao phủ với bồ hóng trong nhiều thập kỷ. Bây giờ nó là không thể tìm ra những gì là một số màu. Bồ hóng từ nến mỡ động vật không thể được gỡ bỏ và phục hồi cẩn thận nhất, vì vậy chúng tôi chỉ có thể đoán về một số chi tiết của người xem.

May mắn thay, một kiệt tác của an ninh. Và mặc dù hình thức hiện đại của nó canh gác chặt chẽ. Ông được dành cho một căn phòng riêng biệt hơn những gì họ có thể tự hào, không phải tất cả những hình ảnh nổi tiếng khác thường.

"Hoa hướng dương"

Danh sách đầy đủ, bao gồm các hình ảnh bất thường nổi tiếng nhất trên thế giới, đứng Van Gogh. Tác phẩm của ông đang tràn đầy cảm xúc sâu sắc và ẩn đằng sau một câu chuyện bi thảm của thiên tài không được công nhận tại cuộc sống. Một trong những bức tranh đáng nhớ nhất là bức tranh "Hoa hướng dương", trong đó tập trung đặc trưng của nét cọ và màu của nghệ sĩ.

Nhưng nó là thú vị, nó không phải là lý do duy nhất. Thực tế là các trang web được liên tục sao chép, và số lượng bản được bán khá thành công vượt quá những người mà có thể tự hào một số hình ảnh khác thường. Cùng lúc đó, mặc dù rất phổ biến, bức tranh vẫn còn độc đáo. Và thực sự nó đã thất bại bất kỳ ai trừ Van Gogh.