Sự tương phản trong âm nhạc, văn học, nhiếp ảnh và điện ảnh là gì?

Hôm nay chúng ta sẽ xem xét những gì tương phản là đối với các lĩnh vực khác nhau của nghệ thuật và khoa học. Thuật ngữ này được tìm thấy trong âm nhạc, toán học, vật lý và văn học, trong bối cảnh sân khấu và trong rạp chiếu phim. Tương phản cũng rất quan trọng đối với nhiếp ảnh và ngay cả đối với một bức tranh được sơn màu sơn hoặc bút chì.

Khái niệm ngắn nói chung

Trước tiên, chúng tôi xác định độ tương phản, bất kể ngành nào. Thuật ngữ này bắt nguồn từ từ tiếng Pháp contraste, dịch sang tiếng Nga là "ngược lại". Bản chất của sự tương phản là sự khác biệt của hai yếu tố (phiên bản chuẩn). Sự khác biệt của chúng có thể không chỉ ở kích thước, mà còn trong hình dạng, màu sắc, độ tuổi ... ngoài ra, sự tương phản có thể xảy ra cho chúng ta trong những điều vô hình. Đó là âm nhạc, hiệp hội, ước mơ, ước mơ, hành vi của con người, giọng nói, ấn tượng và vân vân.

Âm nhạc và biểu hiện của nó

Mỗi nhạc sĩ đều biết rất rõ sự tương phản trong âm nhạc. Chúng ta sẽ sử dụng kiến thức của họ và làm phong phú thêm chân trời của chúng ta. Trọng tâm của các tác phẩm sáng, cảm xúc và không chuẩn là chính xác sự tương phản. Nó đạt được bằng cách so sánh các đơn vị âm nhạc cơ bản khác nhau. Ví dụ, nó có thể là sự tương phản của sắc thái - sự chuyển đổi sắc nét từ một hợp âm lớn sang một sự tìm kiếm các ghi chú. Sự khác biệt có thể ở các chế độ - phần thứ nhất của tác phẩm được thực hiện ở trẻ vị thành niên, và phần cuối cùng trong tiểu thuyết (Fantasia in D minor của Mozart). Tương tự như vậy, sự tương phản trong nghệ thuật âm nhạc thể hiện theo nhịp điệu (thay đổi kích thước ở giữa công việc), theo nhịp độ, bằng nét. Rất bắt đầu phát âm thanh, trong đó luân phiên một legato mịn và một staccato staccato.

Tranh

Kể từ khi ra đời của nghệ thuật đầu tiên, người ta đã biết những gì tương phản, nhưng họ đã sử dụng kỹ thuật này rất cẩn thận. Trong thời kỳ cổ đại, vào thời Trung Cổ, và thậm chí trong thời Phục hưng, màu sắc phù hợp với thời trang. Tức là, nếu bức tranh tối tăm - tất cả các yếu tố của nó bao gồm một trong những tông màu xám, hoặc màu nâu. Nếu một thứ gì đó được sơn, thì tất cả các màu đều được chọn theo quy tắc này. Vào cuối thế kỷ 19, những người sáng tạo bắt đầu đi chệch khỏi những tiêu chuẩn này, và sự tương phản sáng chói, biểu cảm nhất đã diễn ra. Điều này không chỉ có màu sắc, mà còn trong các hình thức. Ví dụ, Van Gogh nhấn mạnh sự kết hợp giữa các sắc thái sáng trong tác phẩm của ông. Salvador Dali thử nghiệm các hình thức, và cũng so sánh các vật thể không tương thích nhất trong số chúng. Pablo Picasso biết cách bóp méo tỷ lệ, họ nhìn sai một cách cố ý, nhưng đồng thời rất độc đáo và rất đẹp.

Hình ảnh

Trong thời của chúng ta, sự tương phản là một định nghĩa mà nhiều người kết hợp với phim ảnh hoặc với các biến thể điện tử của hình ảnh. Điểm mấu chốt là vật liệu nhiếp ảnh truyền tải sự khác biệt về đặc tính của các bộ phận khác nhau của hình ảnh. Nó có thể rất tối và rất nhẹ nhàng , lạnh và ấm áp, tổng hợp tạo ra một độ bão hòa của hình ảnh, làm cho nó toàn bộ và tươi sáng. Chụp ảnh sáng nhất trong nhiếp ảnh là độ tương phản quang học. Cơ sở của nó là một chủ thể, đóng vai trò chính trong hình ảnh, rất khác (bằng bất kỳ dấu hiệu nào) từ nền. Độ tương phản quang học được chia thành màu sắc (cũng được tìm thấy trong thiết kế của quần áo và cơ sở), cũng như sự tương phản của ánh sáng (chơi ánh sáng và bóng tối).

Văn học

Trong lĩnh vực này, người ta có thể thấy rõ sự tương phản của hình ảnh. Tác phẩm nào, dù đó là truyện, thơ, bài thơ hay tiểu thuyết, bao gồm các nhân vật chính. Điều thú vị nhất là mọi người không nhất thiết phải đóng vai trò này. Chúng có thể là chim (Lermontov, "chim trời"), động vật, hiện tượng tự nhiên (Fet, "mưa xuân"), khí quyển (Chặn, "Đêm, đường phố, đèn lồng ...") ... Ngược lại ở đây chủ yếu là Từ trái nghĩa. Chúng có thể xảy ra trong mô tả hoặc bằng cách nói trực tiếp. Ngược lại thứ hai của hình ảnh là chân dung trực tiếp của các nhân vật chính. Xấu - tốt, cao thấp, bệnh tật - khỏe mạnh, giàu - nghèo, vv ... Trong bối cảnh này, các tác phẩm của Dostoevsky có thể được coi là tương phản. Ông thể hiện một cách sống động cho người đọc sự khác biệt giữa những người giàu có và những người đại diện của xã hội, những người đã tự mình loại bỏ những cái cáng của nô lệ.

Điện ảnh

Một loại hình nghệ thuật khác, nơi bạn có thể thấy rõ sự tương phản, là một bộ phim. Về nguyên tắc, nó có thể được kết hợp ở đây với nhà hát, vì nguyên tắc chơi của các diễn viên và các kịch bản là giống hệt nhau. Như trong văn học, sự tương phản ở đây được xây dựng trên hình ảnh và bầu khí quyển. Các loại hành vi của các anh hùng được làm ra. Ai đó cư xử kỳ quặc, ai đó ở mức thấp, một số người có tâm trạng vui vẻ - những người khác đang chán nản, có người dễ tin, ai đó lén lút. Điều này xây dựng bất kỳ vở kịch, bất kỳ bộ phim và hình ảnh nào. Có thể nói với sự chắc chắn hoàn toàn rằng nếu không có sự tương phản thì không thể viết bất kỳ cuốn tiểu thuyết nào, và do đó, không thể thực hiện nó, cũng không làm phim.