Pasternak Leonid Osipovich: bức tranh, tiểu sử

Không phải ai cũng biết rằng cha đẻ của nhà thơ nổi tiếng của Nga và nhà văn Boris Pasternak là người không kém tài năng, cụ thể là nghệ sĩ Pasternak Leonid Osipovich. Về công việc của mình sẽ được thảo luận trong bài viết này.

thời thơ ấu

nghệ sĩ trẻ Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - năm của cuộc sống), tên thật nghe như Avrum Itshok Leib, lớn lên trong một gia đình nghèo ở Odessa. họa sĩ tài năng tương lai là con út trong sáu người con. Cậu bé sớm bắt đầu để hiển thị sáng tạo. Tuy nhiên, bất chấp những tài năng rõ ràng của con em mình, phụ huynh đã bắt Leni niềm đam mê mà không nhiệt tình. Tuy nhiên, các nghệ sĩ trẻ đã không từ bỏ các lớp học tại trường nghệ thuật. Dạy boy mỹ thuật tiếp tục sau khi kết thúc các phòng tập thể dục. Trong khi Leonid chọn kinh doanh y tế đặc biệt, đó là song song với nghiên cứu trường đại học kết hợp quý khách đến thăm chủ phòng thu E. Sorokina. Hơn nữa, các nghiên cứu trong chuyên ngành cho các nghệ sĩ tương lai một cơ hội để kiểm tra kỹ lưỡng các đặc điểm của cơ thể con người, đặc hiệu của nó trong phong trào và tĩnh học.

nghiên cứu sâu hơn tổng thể thông qua thậm chí biến bất ngờ hơn. Trong hai mươi mốt năm Leonid đột nhiên thay đổi nghề nghiệp của mình và đã tiếp tục nghiên cứu của mình tại Khoa. Tuy nhiên, trong việc tìm kiếm quan trọng này vẫn chưa kết thúc, và chỉ sau một thời gian ngắn, ông rời quê nhà và đi thử số phận của họ ở Đức.

sống ở nước ngoài

Giải quyết ở Munich, Pasternak Leonid Osipovich dành vài học kỳ học vẽ tại Royal Academy of Fine Arts. Chính ở đó mà cuộc đời của bậc thầy đưa mẹ cô một nghệ sĩ nổi tiếng người Nga Serov, mà tại thời điểm đó đã tổ chức một vòng tròn. Cuộc họp này đã trở thành một bước ngoặt cho gia đình Pasternak, và cho gia đình Serov. Leonid Osipovich quen với người phụ nữ này là sự khởi đầu của tình hữu nghị lâu dài giữa nhiều thế hệ.

các ấn phẩm đầu tiên

Trong phiên giao dịch, các nghệ sĩ trong một thời gian quay trở lại Odessa, nơi ông xuất bản lần đầu công việc của mình trên các tạp chí nhân vật truyện tranh. Đây là những bản phác thảo, phim hoạt hình, phác thảo, phác thảo. Bao nhiêu sau đó thú nhận với nghệ sĩ mình Maksim Gorky, tại một thời điểm Pasternak bắt đầu, theo tác giả, "lang thang" trong văn học Nga.

Trong đào tạo này chủ không dừng lại ở đó. Sau khi tốt nghiệp Đại học Pasternak Leonid Osipovich, Biography mà đã đạt được một thành tựu quan trọng, ông làm một tình nguyện viên. Ngay cả trong nhiệm vụ quân sự của mình, ông không bao giờ ngừng để làm cho bản phác thảo và vẽ nhỏ. Kể từ khi nó hình thành phong cách của tác giả.

Cuộc sống cá nhân

Ở quê hương của Pasternak Leonid Osipovich gặp Roza Kaufman, một nghệ sĩ piano tài năng vô cùng. Đã vào năm 1889 những người yêu đã kết hôn và chuyển đến sống ở Moscow. Có Rose đã cho một buổi hòa nhạc khác, và Leonid mang đi vòng tròn polenovskim.

Một năm sau, con trai đầu tiên cô dâu chú rể được sinh ra. Đó là ông người sau này trở thành một nhà thơ nổi tiếng của Nga. Đó là Boris Pasternak. Ba năm sau, đôi vợ chồng đã có một con trai, Alexander, người đã trở thành một kiến trúc sư thành công.

Ngoài các chàng trai trong gia đình là Pasternak và phái đẹp. Năm 1990 con gái nghệ sĩ trẻ, Josephine, hai năm sau đó, người vợ yêu quý Rosa đưa vợ Lydia. con cái của Ngài Pasternak dành một phòng trưng bày riêng biệt. Trong những bức tranh sơn dầu bắt tất cả sự thân mật và ấm áp của tổ gia đình, được platted các cặp vợ chồng trẻ.

sự thừa nhận

Mốc cho các nghệ sĩ trẻ vào năm 1889, ông mỉm cười may mắn một lần nữa, và hình ảnh đầu tiên được biết đến của thuyền trưởng, "Letter to the Motherland" mua một nhà sưu tập tôn trọng Pavel Tretyakov. Đó là một năm thành công đối với Pasternak. Sau khi triển lãm những bức tranh của các họa sĩ tên là mãi mãi mắc kẹt trên một mệnh với người đương thời không kém phần nổi tiếng của ông.

Sau khi chiến thắng vang dội tại Moscow xã hội của những người sành sơn Pasternak Leonid Osipovich đã trở thành phổ biến trong giới nghệ sĩ của thời điểm đó. Ông bắt đầu cộng tác với ít nhất được biết đến bởi nhà sưu tập và các nghệ sĩ. Hơn nữa, các nghệ sĩ mình bắt đầu cho bài học họa sĩ mới làm quen. Vì vậy, ngay cả Ilya Repin gửi cho nghiên cứu để Pasternak sinh viên trẻ. Sau đó, thầy bắt đầu cho bài học tư nhân ở Moscow. Thấy sự thành công, ông đã quyết định cùng với người bạn của mình, các nghệ sĩ Stemberg mở xưởng đào tạo cá nhân để vẽ. Trong khi làm việc với các sinh viên Pasternak đã thành lập chính nó như là một nghệ sĩ tiến bộ và giáo viên. Như vậy, giảng dạy, ông không chỉ dạy sinh viên những điều cơ bản của mỹ thuật và vẽ hàn lâm, nhưng cũng cho thấy thanh niên mới, bất cứ ai không phương pháp sử dụng trước đó. Tất cả các bậc thầy này trước đây đã học trong đào tạo ở Đức. Như vậy, nghệ thuật Nga dần dần phát triển hướng tới một châu Âu.

Công việc trên tạp chí

Kể từ năm 1890, Leonid Osipovich dưới sự bảo trợ của nhà văn Nga, nhà viết kịch và nhà báo Fedora Sologuba trở thành biên tập nghệ thuật của tạp chí mới "Artist". Một năm sau, Pasternak mất để quản lý việc xuất bản các tác phẩm của Mihaila Yurevicha Lermontova với hình ảnh minh họa. Bộ sưu tập này của các nghệ sĩ không chỉ trang trí cho hình minh họa của mình, nhưng cũng đã cho anh cơ hội để làm việc trên một nghệ sĩ tài năng nhưng ít nổi tiếng. Trong số đó nó đã không phải là rất nổi tiếng lúc bấy giờ, nhưng không kém phần tài năng của Mikhail Vrubel này.

Ngoài làm việc trong lĩnh vực báo chí, thạc sĩ thành công trong việc vẽ tranh. Năm 1892 viết Pasternak Leonid Osipovich, "đau đớn của sự sáng tạo." Bộ phim đã trở thành một bước ngoặt trong ngân hàng của các nghệ sĩ.

tạo chân dung

Mặc dù thực tế rằng Leonid Osipovich Pasternak được biết đến như một họa sĩ, một phần lớn của di sản nghệ thuật của nó làm cho chân dung.

Ngay cả trong các loại hình mỹ thuật nghệ sĩ thể hiện ý tưởng sáng tạo của mình. Các tính năng nổi bật nhất của bức chân dung của Pasternak là bậc thầy không chỉ miêu tả bức tượng bán thân, mà còn kêu gọi thế giới bên trong hiển thị. Trong bức tranh của mình, các nghệ sĩ tìm cách truyền đạt nhân vật miêu tả tâm trạng, cảm xúc của mình, đau buồn, tâm trạng thất thường. Pasternak đã viết trong phong cách ấn tượng. mạnh hơn rõ rệt nhất mặc dù thực tế rằng phong cách này có thể là do công việc tất cả các nghệ sĩ, sau khi tất cả, nó đang ở trong bức chân dung của khách sạn này.

thành công quốc tế

Pasternak tiếp tục phát triển như một giáo viên thạc sĩ và đã lấy một vị trí trong School of Arts vào năm 1894. Đồng thời, Pasternak đã trở thành giáo viên và các bậc thầy nổi tiếng khác, trong đó có Serov, Nikolai Kasatkin và K. Korovin. Thông qua hoạt động của mình trong lĩnh vực giảng dạy, nhà trường đã trở thành một trong những tiên tiến nhất không chỉ ở Nga, nhưng thậm chí trở nên nổi tiếng ở nước ngoài. giáo viên enterprising trẻ, nhiều người trong số họ đã được đào tạo ở nước ngoài, giới thiệu tiêu chuẩn mới trong việc giảng dạy nghệ thuật. Ngoài ra, nhóm này giáo viên đã thúc đẩy các khóa học cho giáo dục phổ thông. Vì vậy, Vasiliy Klyuchevsky trở thành một giáo viên lịch sử Nga. Sau đó, Leonid Osipovich bắt nó trên một trong những bức chân dung của mình. Điều đáng chú ý là các trường không phải là vô ích thấy mình nổi tiếng lớn: công việc cống hiến của nhiều giáo viên của các sinh viên sau này trở thành bậc thầy vĩ đại. Trong số đó có các nghệ sĩ nổi tiếng như Gerasimov, Konchalovsky, Krymov, Shcherbakov và những người khác.

Tuy nhiên, điều này không chỉ giới hạn Slava Pasternaka. Năm 1894, "Vào đêm trước kỳ thi", một hình ảnh của các nghệ sĩ đoạt giải nhất tại cuộc triển lãm quốc tế ở Munich. Cô đã được mua vào năm 1890 cho các trang trí của Bảo tàng Luxembourg trực tiếp từ một cuộc triển lãm ở Paris.

Sau thành công vang dội như vậy là nhu cầu hợp lý cho sự sáng tạo Pasternak. Đã có trong năm 1901, Bảo tàng Luxembourg ủy nhiều nổi tiếng tại mà họa sĩ thời gian, bao gồm Leonid Osipovich, miêu tả cảnh từ cuộc sống Nga. Pasternak viết một trong những sáng tạo nổi tiếng nhất của ông, bức tranh hoàn hảo của "Tolstoy với gia đình." Cô ca ngợi ngay cả những Duke George Alexandrovich, xem triển lãm "World of Art".

Sau đó Pasternak mình là người sáng lập của nghệ thuật Nga tại thành phố Düsseldorf. Trong thời gian làm chủ ở nước ngoài có hiệu quả sử dụng thời gian phân bổ và đến thăm bờ biển Địa Trung Hải. Trong thời gian ở Ý, các nghệ sĩ đã làm rất nhiều bản phác thảo của danh lam thắng cảnh.

Cuộc sống bên ngoài quê hương

Trong các sự kiện của năm 1905, Leonid Osipovich cả năm là tại Berlin. Khâm phục anh ấy một công việc tại trường phải được ngưng vì trường đã đóng cửa. Tại thời điểm này, Pasternak đã tham gia nhiều triển lãm châu Âu, bao gồm Berlin. Song song đó, các bậc thầy vẽ cho nhiều khách hàng nước ngoài.

Kể từ năm 1912, trong khi điều trị Roses Pasternak trong Kissingen và tại Pisa, thầy bắt đầu vải lớn "Xin chúc mừng." Của mình Theo ý tưởng, những đứa trẻ đến để làm hài lòng những món quà của cha mẹ để kỷ niệm đám cưới bạc, vì chúng và các nghệ sĩ mô tả. Leonid Osipovich Pasternak đã hoàn thành bức tranh của ông vào năm 1914. Cô đã có một thành công vang dội.

Trong giai đoạn này, các bậc thầy sống ở Moscow. Đây là nơi mà viết Pasternak Leonid Osipovich, "Chân dung của con trai" - một trong những nổi tiếng nhất của những sáng tạo của mình.

Kể từ năm 1921. Pasternak sống tại Berlin. Bất chấp sự suy giảm trong sức khỏe và suy giảm thị lực, anh cảm thấy một sự đột biến của lực lượng sáng tạo và đã viết trong thời gian này một loạt các bức chân dung của nhân vật nổi tiếng, trong đó có Albert Einstein, R. M. Rilke và nhiều người khác. Năm 1924, ông là trong công ty với bạn bè đã đi trên một chuyến đi đến Ai Cập và Palestine. Trong chuyến đi, Pasternak đã viết một loạt các bản phác thảo rực rỡ.

Tại thời điểm bắt giữ quyền lực của Đức quốc xã, hầu hết các tác phẩm của nghệ sĩ được công khai đốt cháy, và triển lãm đã bị cấm. Về vấn đề này, vào cuối những năm ba mươi, Pasternak đã chuyển đến London, nơi ông đã viết một loạt các bức tranh, sau đó chuyển giao cho Bảo tàng Anh. Không lâu sau sự bùng nổ của Thế chiến thứ hai, các bậc thầy đã qua đời tại Oxford.

Tại thời điểm này, các di sản phong phú của nghệ sĩ là ở nhiều bảo tàng nổi tiếng nhất thế giới, bao gồm Gallery Tretyakov tại Moscow. Rất khó để đánh giá sự đóng góp thực hiện trong tiếng Nga và thế giới nghệ thuật Leonid Osipovich Pasternak. bức tranh tổng thể vẫn chiếm một vị trí danh dự tại triển lãm quốc tế.