Makovsky Konstantin Egorovich: tiểu sử, con đường sáng tạo

Makovsky Konstantin Egorovich (1839-1915) - con gái hạnh phúc của số phận - lớn lên trong một môi trường mà mọi thứ đều hít thở được nghệ thuật. Ông yêu thích vẻ đẹp trong tất cả các hình thức và biểu hiện của nó và vội vàng để nắm bắt nó trên bức tranh sơn dầu của ông.

Gia đình Makovsky

Gia đình lớn của Makovsky, bao gồm cha của Yegor Ivanovich, người hết sức yêu nghệ thuật và đã làm rất nhiều để tạo ra một trường phái sơn và điêu khắc ở Moscow, mẹ xinh đẹp của Lyubov Kornilievna, ba con trai và hai chị em, sống trong một căn hộ rộng rãi ở bờ sông Moskva. Từ cửa sổ điện Kremlin đã nhìn thấy được. Nó đã được viếng thăm bởi Glinka, Gogol, Pushkin, Shchepkin, và sau đó là KP Bryullov, V.A. Tropinin. Tất cả các em lớn lên xem bộ sưu tập của cha, nghe những cuộc nói chuyện về vẽ tranh, âm nhạc, sân khấu và văn học. Cha coi trọng nghệ thuật, tin tưởng rằng nó làm cho con người nhân đạo đồng cảm. Chính anh ta đã làm việc với các con trai của mình, dạy họ tạo ra những bản khắc hiếm hoi của mình. Nhưng đặc biệt là Tropinin đã làm rất nhiều cho trẻ em, những người theo sát họ. Tất cả chúng sau đó trở thành họa sĩ, nhưng họ đã làm việc trong các thể loại khác nhau. Makovsky Konstantin Egorovich, bắt đầu vẽ từ năm lên bốn, bắt đầu nhận được một nền giáo dục chuyên nghiệp ở tuổi mười hai.

Số năm học

Năm 1851, một cậu bé tài năng đã vào Moscow trong trường sơn. Anh ấy là một giáo viên MI. Scotty và S.K. Zaryanka. Nhưng có một ảnh hưởng lớn đối với anh ta và Tropinin, và Bryullov, người đã ở đỉnh cao vinh quang. Sáu năm trong trường chạy như một khoảnh khắc, và bây giờ Makovsky Konstantin Egorovich Năm 1857, ông tiếp tục học tại St Petersburg, Học viện Mỹ thuật. Ông quan tâm đến tranh vẽ lịch sử. Và trong năm thứ năm đào tạo năm 1862, ông nhận được phần thưởng cho bức tranh "Các đại lý của Dmitry Pretender giết con trai của Boris Godunov." Nó được viết như một tác phẩm lãng mạn lịch sử. Nhưng một năm sau, từ chối viết một bức tranh về chủ đề được đề xuất bởi Học viện, Makovsky Konstantin Egorovich Lá AH. Anh nhận được danh hiệu nghệ sĩ duy nhất của trình độ 2. Nhiều sau đó anh sẽ trở thành một học giả.

Bắt đầu

Các nghệ sĩ trẻ đã không bị mất đầu. Ông đã có được danh tiếng bằng cách viết một bức chân dung của hoàng đế tự do cho Đại sứ quán Nga ở London trong một thời gian rất ngắn, chỉ trong một phiên. Sự chú ý đến công việc của ông ta trong tháng tám vừa qua đã không khiến cho các đơn hàng từ các khách hàng cao cấp của xã hội. Trong những năm sáu mươi, nghệ sĩ đã làm việc rất nhiều trên chân dung của các quan chức cao cấp. Đương nhiên, thu nhập của ông cũng tăng lên. Kết quả là Makovsky Konstantin Egorovich Có được vinh quang của một chân dung rực rỡ. Những bức chân dung nghi lễ của ông rất đẹp, cả về màu sắc và thành phần. Thật đáng kinh ngạc khi viết ra những vết bẩn trên vải, trong suốt và đồ trang sức lấp lánh trên tay, cổ, tai, đồ trang sức bằng vàng, vành đai huy chương và huy chương. Độ sâu của việc tiết lộ tâm lý của nhân vật được miêu tả không khác nhau. Nhưng đây không phải là yêu cầu của khách hàng.

Chân dung của các thành viên trong gia đình hoàng gia và đoàn tùy tùng của họ

Từ thời thanh niên đến tuổi già, Makovsky sẽ vẫn là một họa sĩ tòa án. Nó được sắp xếp theo chân dung của Hoàng đế và Hoàng hậu, Grand Dukes và Grand Duchesses cùng với các đoàn tùy tùng cao cấp của họ. Tất cả những bức tranh này phản ánh kỹ năng kỹ thuật ngày càng tăng của nghệ sĩ. Về mặt thẩm mỹ, họ chỉ thích mắt. Các mô hình và các đoàn tùy tùng xung quanh cũng đẹp. "Bức chân dung của Nữ bá tước Maria Mikhailovna Volkonskaya" được thực hiện trên nền vải màu đỏ tía. Chiếc ghế, nơi mà quý cô ngồi, mặc áo sơ mi, cắt tỉa bằng vàng, và trên đó tình cờ ném một cái áo choàng bằng vải. Người đứng đầu hòn đảo với một mái tóc đơn giản mịn màng trang trí một vương miện tối với những viên đá quý, theo phong cách trùng với trang trí trên cổ. Các trang phục trắng của mô hình cạnh tranh với da trắng tinh tế của bàn tay và vai. Vòng cổ tròn tròn được trang trí bằng một cái cung xanh, lông vũ và một trâm với ngọc lục bảo. Trong tay, trang trí bằng vòng tay và nhẫn, là một nửa quạt mở. Thêu từ hoa và lá rơi xuống mờ mờ để hoàn thành trang phục. Mô hình này tràn ngập nhân phẩm yên tĩnh.

Cuộc sống gia đình

Trong một thời gian, Makovsky viết những bức tranh theo phong cách hiện thực. Đây là giai đoạn kết nối lại với người Wanderers. Makovsky Konstantin Egorovich, người có những bức tranh phản ánh tình cảm về những bức tranh sơn dầu của người thường dân St Petersburg, ví dụ "Vdovushka" hay "Thợ may", không có điểm gì chung với chủ nghĩa hiện thực phê bình . Nhưng đến những năm 70, Makovsky đã tiếp cận thế giới âm nhạc của Petersburg và kết hôn năm 1866 với nữ diễn viên Elena Timofeevna Burkova. Trong ngôi nhà hạnh phúc và hiếu khách của họ có những nhà soạn nhạc, nhạc sĩ, ca sĩ và thành viên của "Mighty Handful". Nhưng hạnh phúc của đôi vợ chồng trẻ đã ngắn ngủi - vợ bị bệnh tiêu thụ và chết năm 1873. Vào năm 1874, "trong số những quả ồn ào" nghệ sĩ Makovsky Konstantin Egorovich đã quen với một cô gái trẻ xinh đẹp - Julia Pavlovna Letkova. Cô ấy không chỉ xinh đẹp như một thiên thần, mà còn là âm nhạc. Cô có một giọng nữ cao, và Konstantin Egorovich không chỉ đẹp trai, chăm sóc tốt, quyến rũ, mà còn có một giọng ca tuyệt vời, hát trên sân khấu chuyên nghiệp. Đây là cách Makovsky Konstantin Egorovich nhìn trước khi kết hôn. Chân dung được viết bởi chính ông. Nói chung, đám cưới diễn ra năm 1875. Sự khác biệt về tuổi tác của hai mươi năm đã không làm phiền họ. Nhưng trong những năm 1873 - 1876, họa sĩ này đã thực hiện một chuyến đi đến châu Phi, chính xác hơn, tới Cairo. Từ đó, họa sĩ Makovsky Konstantin Egorovich vẽ và phác hoạ mang lại kỳ lạ. Màu của chúng là phương Đông, những hình ảnh được tạo ra đầy sức thuyết phục của cuộc sống. Vẻ đẹp và quyến rũ tuyệt vời, truyền đạt hương vị cay đắng của phương Đông, bức tranh "Mang tấm thảm thiêng ở Cairo" (1896), hoàng đế sẽ giành được. Gia đình Makovsky sống ở Paris, gặp gỡ với gia đình Viardot, rồi đến Petersburg, liên lạc với các nghệ sỹ Nga. Trong cuộc hôn nhân của họ, kéo dài đến năm 1898, sẽ có ba người con được sinh ra. Tuy nhiên, nghệ sĩ hài hước đã thu hút sự chú ý đến vẻ đẹp quyến rũ Maria Alekseevna Matavtina, người đã kết hôn sau vụ li hôn. Trong liên minh này, bốn đứa trẻ xuất hiện. Nghệ sĩ thích vẽ chân dung của cả trẻ em lẫn gia đình. Họ rất nhiều.

Tranh vẽ về chủ đề lịch sử

Makovsky từ cha của ông đã có một niềm đam mê để thu thập các bộ sưu tập. Anh ta ở khắp mọi nơi tìm kiếm và mua đồ vật cũ, đồ trang trí, quần áo, sau đó sẽ được sử dụng khi viết ảnh. Chúng gợi nhớ lại sân khấu sân khấu, bởi vì nghệ sĩ luôn bị mê hoặc bởi sân khấu. Một bức tranh "dàn dựng" như vậy có thể được coi là "lễ cưới Boyar vào thế kỷ XVII" (1883). Bức tranh đa hình này gây ấn tượng với đồ trang trí, sự phong phú của đồ gia dụng đắt tiền được trang trí cẩn thận (các sản phẩm bằng ngà), các món ăn ở nước ngoài và các loại ly kỳ lạ, quần áo lạ mắt và vải dệt bằng vải thổ cẩm và vải lụa. Lễ hội kết thúc, và họ mang trong các món ăn crown - thiên nga. Hình ảnh, giống như nhiều tác phẩm khác của nghệ sĩ, "bỏ lại" ở nước ngoài, trước hết cô ấy đã ở Mỹ, bây giờ - ở Hà Lan. Các tác phẩm khác của nghệ sĩ sau đó cũng đầy màu sắc: "Đeo băng dâu cho Hoàng hậu" (1890), "Kiss Rite" (1895), dựa trên tập của tiểu thuyết A. Tolstoy "Prince Serebryany" và nhiều tác phẩm khác trong chu kỳ này. Những tác phẩm này phải được xem xét kỹ lưỡng, thưởng thức các chi tiết, chi tiết trong tất cả vẻ đẹp của chúng, thưởng thức màu vàng hoặc bạc tổng thể. Thể loại "boyar" kỳ lạ đã được Konstantin Egorovich Makovsky sáng chế. Mô tả về những bức tranh không cho nhiều, chỉ có mắt của người xem sẽ cho anh ta thấy được kết cấu của các loại vải, đồ trang trí phòng, và làn da mềm mại trên khuôn mặt các cô gái, sự nhút nhát của họ, sự huy hoàng của trang phục. Tất cả điều này là cực kỳ yêu của người nước ngoài, và hầu hết các tác phẩm được trong các bộ sưu tập cá nhân ở nước ngoài. Nghệ thuật của Makovsky dự đoán sự xuất hiện của biểu tượng và hiện đại. Nó cũng chỉ đơn giản là mù quáng bởi vẻ đẹp không thật.

Đầu của phụ nữ và trẻ em

Những bức tranh nhỏ này thường xuyên được ưa chuộng. Những khuôn mặt đẹp trai của Hawthorn in Kokoshnik chỉ cho bạn cơ hội để chạm vào sự sạch sẽ và vẻ đẹp của thời con gái, được bao bọc bởi các loại vải thoáng mát, hạt nhiều hàng, treo bông tai. Những đôi mắt khổng lồ trong đó bạn muốn chết đuối, những đôi lông mày đen tối, chiếc khăn màu đỏ với những góc của miếng bọt biển - mọi thứ đều được ngưỡng mộ. Không có gì ngạc nhiên khi chúng được sao chép hoặc xuất bản nhiều lần trên bưu thiếp.

Cái chết của nghệ sĩ

Makovsky Konstantin Egorovich, người có tiểu sử như một toàn thể phát triển hạnh phúc, đã chết ngay trước khi cách mạng, năm 1915. Anh ấy đã được bảy mươi sáu tuổi. Ông để lại một di sản quan trọng, một phần trong đó góa phụ được bán. Bà đã chôn cất họa sĩ ở Petersburg. Nhưng sau những sự kiện mang tính cách mạng thì ngôi mộ bị mất.