Làm thế nào để hiểu nghệ thuật là gì?

Trong bất kỳ từ điển mà bạn không thể tìm thấy định nghĩa chính xác của nghệ thuật là gì. Thuật ngữ này có nguồn gốc từ tiếng Anh, nhưng mặc dù rằng ở dạng ban đầu của nó là vẫn giữ vững trong từ vựng hàng ngày của nhân dân Nga. Tại việc sử dụng các từ ở Nga liên quan đến sự sáng tạo. Hiểu những gì nghệ thuật cái gọi là ví dụ trực quan như sau: dòng chữ "nghệ thuật-nhóm" thường có thể là một diễn giải "đội ngũ sáng tạo". Giống như những từ tiếng Anh rất nhanh chóng đi vào cuộc sống povsedneyny nasch hàng ngày, và trong số những người "hào nhoáng" có thể được xác định, "cung" và vân vân.

Vì vậy, phong cách nghệ thuật được thể hiện bằng hai hướng: pop art và nghệ thuật trang trí. phong cách của nghệ thuật pop là gì? Bản dịch nghĩa là "nghệ thuật nổi tiếng". Hình ảnh hình ảnh, kết nối thực tế và ảo tưởng cố hữu trong phong cách của nghệ thuật pop trong thiết kế nội thất.

Các phòng theo phong cách này được đặc trưng bởi bục giảng, rèm cửa, gờ trên sàn nhà trong màu pastel, rất nhiều gương, tranh vẽ và nghệ thuật đồ họa. đèn đêm và đèn không bình thường, làm bằng hoặc phủ bằng máy lốp hình ảnh tươi sáng. Những màu sắc trong tông màu tươi sáng, phong phú và khiêu khích - trong một màu xanh lá cây độc hoặc màu hồng. Các bức tường được sơn màu sơn tươi sáng, mỗi bức tường có màu sắc riêng của mình.

Một dòng khác của Art Deco đến từ nước Pháp. Trong phong cách này của nghệ thuật kết hợp các yếu tố của tính hiện đại, Lập thể, biểu hiện, và họ có một hình ảnh nghệ thuật mới. Phong cách này được trình bày trong màu sắc tươi sáng, hình thức biểu cảm. Nó là rất phổ biến giữa các nhà thiết kế. Ban đầu, art deco là người duy nhất trong những xu hướng vẽ và minh hoạ, và sau đó hoàn toàn trở thành một thể loại trang trí nội thất, thiết kế nội thất. Trong trường hợp này, để hiểu những gì nghệ thuật có thể được, nhìn vào kiến trúc, thiết kế nội thất, đồ trang sức, tranh vẽ, điêu khắc. Tất cả trong số họ đã bị ảnh hưởng bởi phong cách mới này của thế kỷ 20.

Thuật ngữ "bộ sưu tập nghệ thuật" (từ galerie Pháp, từ galleria CNTT ..) - một từ đồng nghĩa với bảo tàng trong trường hợp này. Nó đề cập đến vấn đề tiếp xúc, bảo quản, nghiên cứu và xúc tiến các tác phẩm nghệ thuật. Các bảo tàng như vậy đầu tiên xuất hiện vào cuối những năm 90 của thế kỷ 19. Một ví dụ là Gallery Tretyakov.

Tại thời điểm này, khi tăng lãi suất trong bộ sưu tập nghệ thuật ngoài việc tiếp xúc liên quan đến việc phục hồi, chuyên môn, quảng cáo, hoạt động thương mại, tức là bán.

Bằng cách kết hợp tất cả các định nghĩa, chúng ta có thể nói rằng các triển lãm nghệ thuật - đó là nghệ thuật và văn hóa trung tâm, đó là tham gia vào công tác văn hoá và giáo dục trong nhân dân. Phòng trưng bày khác nhau từ các bảo tàng thành phố đảm nhiệm vai diễn để làm nổi bật và các vấn đề địa chỉ đó không nằm trong phạm vi của các tổ chức xã hội công cộng lớn.

Cho đến nay, chỉ có "tự do", có nghĩa là, bảo tàng nghệ thuật thương mại sẽ có thể bù đắp một cách an toàn tất cả các khía cạnh của nghệ thuật tuyên truyền. Và nhiều loại phòng trưng bày (bộ sưu tập xuất hiện ánh sáng, thủy tinh, gốm) làm cho nó có thể để đáp ứng thị hiếu nghệ thuật của những người yêu thích nghệ thuật và du khách những cơ sở với đầy đủ. Trong phòng trưng bày bạn sẽ nhìn thấy công việc không chỉ được biết đến, mà còn trẻ, chỉ mới nổi nghệ sĩ. Các hài lòng nhất là cơ hội không phải là để nghi ngờ các nghệ sĩ chuyên nghiệp, tính xác thực triển lãm, và bây giờ bạn có thể mua mảnh yêu thích của bạn về nghệ thuật. Phòng triển lãm ở các khách thời gian làm quen cùng với các xu hướng thời trang của nghệ thuật đương đại, giúp chúng ta hiểu là những gì nghệ thuật, giáo dục và thị hiếu nghệ thuật của nhân dân.