Bức tranh của nhà thờ. Từ sự khởi đầu đến nay

Như giảng dạy bởi các Giáo Phụ, nhà thờ - nó không chỉ là những bức tường, nơi dịch vụ được tổ chức. Theo tôn giáo, biểu tượng có ý nghĩa. Các bộ phận riêng lẻ của nhà thờ rất quan trọng trong sự thờ phượng, và họ mang theo một thông điệp, là hoàn toàn tiết lộ trong bức tranh hoành tráng, trong đó thể hiện tất cả những lời dạy của Giáo Hội. sơn Đền chứa sự hiện diện vô hình của Ngài, và càng bức tranh là phù hợp với các qui, càng có một sự hiện diện, mang lại vẻ duyên dáng hơn.

Bức tranh đầu tiên

Từ xa xưa, hình ảnh trong các nhà thờ được dự định để cung cấp thông tin cho người dân. Vẽ các bức tường của ngôi đền - sự tiếp nối của các hình thức nhà thờ, họ sẽ có không chỉ propovedcheskuyu mục tiêu, mà còn đáp ứng được các tính năng thơ mộng và giàu trí tưởng tượng. Bên cạnh đó, bức tranh là sự phản ánh sự biến đổi của những lý tưởng và tiến bộ của những suy nghĩ của người dân.

Làm thế nào để phát triển nghệ thuật

Kể từ cuối thế kỷ XIV vai trò chủ đạo trong nghệ thuật của ngôi chùa sơn mất Muscovy, đứng ở đó dồn điền đổi thửa thời gian và cuộc chiến cho sự lật đổ ách đô hộ của người Mông Cổ. Nhà trường, một trong những người bản xứ là cách Andrey Rublyov, đã có một ảnh hưởng đáng kể đến bức tranh.

Tên của họa sĩ biểu tượng liên kết hoa nghệ thuật. Thời kỳ này trùng hợp với những năm đầu thời kỳ Phục hưng ở Ý. Rublev đã trở thành một người kế nhiệm xứng đáng để Dionysius, bức tranh của một nhà thờ Chính thống giáo được đặc trưng bởi sự khéo léo, sang trọng, ánh sáng và bảng màu tươi sáng.

Sau Dionysius có thể được nhìn thấy ham muốn không ai có cấu trúc câu chuyện diễn ra trên các bức tường của nhà thờ. Thông thường, sơn ngôi đền này khác với tình trạng tắc nghẽn. Vào đầu thế kỷ XVII có nguồn gốc Stroganov School, mà đã trở thành một phần quan trọng của bức tranh phong cảnh, mà hiển thị sự đa dạng của thiên nhiên.

Trăm năm thì phong phú với các sự kiện lớn trong lịch sử của nhà nước, nhưng đồng thời, phát triển và nền văn hóa thế tục có ảnh hưởng đến bức tranh của nhà thờ. Ví dụ, họa sĩ quan trọng nhất của thời kỳ này Ushakov gọi cho tính xác thực trong các bản vẽ. Ai lên ngôi của Peter I bước nhận thức thế tục. Một tác động lớn hơn về nghệ thuật tuyệt chủng stenopisnogo có một lệnh cấm về việc sử dụng đá xây dựng nhà cửa, bên ngoài St. Petersburg.

Các bước để phục hồi các bức tranh tường ngôi đền đã được thực hiện chỉ vào giữa thế kỷ. Đó là vào thời điểm đó hình ảnh bắt đầu được đặt trong khung vữa. Đến cuối những bức tranh thế kỷ XIX của nhà thờ bị chi phối kinh điển, được đặc trưng bởi một phong cách học tập của văn bản, kết hợp với alfreynymi và những bức tranh trang trí.

bức tranh tôn giáo thế kỷ XIX-XX

Đền bức tranh của thời kỳ này được phát triển phù hợp với pháp luật của phong cách hiện đại của Nga, trong đó có nguồn gốc ở Kiev. Ở đó người ta có thể nhìn thấy các tác phẩm của Vasnetsov và Vrubel. Các bức tường của nhà thờ Vladimir, Vasnetsov vẽ, chụp ảnh một cách chi tiết cho thấy sự huy hoàng của bức tranh trong cả nước.

Nhiều nghệ sĩ đã cố gắng để bắt chước kỹ thuật này khi làm việc trong các đền thờ khác. đền thờ sơn của giai đoạn này ảnh hưởng mạnh các kỹ thuật của các nghệ sĩ khác. Một nghiên cứu gần các đền thờ của bức tranh đã làm cho nó có thể để có được một trải nghiệm không thể nào quên, góp phần vào sự lựa chọn của phong cách, kiến trúc cụ thể phù hợp.