Artist tranh với tiêu đề Shishkin

Tên của Ivan Ivanovich Shishkin là quen thuộc đối với tất cả các từ thời thơ ấu: đó là bức tranh của ông được miêu tả trên kẹo wrapper "Bears trong rừng." Ngoài công việc xuất sắc này của họa sĩ, có hàng chục người khác mà treo trên các bức tường của viện bảo tàng tốt nhất thế giới.

bức tranh Ivan Ivanovich Shishkin với tiêu đề nằm ở Gallery Tretyakov

"Pine Forest. Gỗ Mast ở tỉnh Vyatka "" Greenwood "" Spruce gỗ "" Oaks. Evening "" Cây thông được chiếu sáng bởi ánh nắng mặt trời "" Oaks "" Trong rừng, Countess Mordvinovoj. Peterhof "" Ao trong một công viên cũ, '' Rye "" Buổi sáng trong một rừng Pine "" Trưa. Trong vùng lân cận của Moscow "" Walk in the Woods "- chỉ là một bộ sưu tập nhỏ, nhưng xứng đáng với những tác phẩm của các nghệ sĩ hiện thực vĩ đại của Nga. Đó là Ivan Ivanovich Shishkin. Hình với những cái tên - trong số tiền mười hai bức tranh - được đặt tại các cơ sở của Thư viện Tretyakov, đó là háo hức để xem khách du lịch từ khắp nơi trên thế giới và người dân Moskva - những người sành nghệ thuật chân chính.

"Buổi sáng trong một rừng Pine"

Trong 80-90-tệ của thế kỷ XIX, được viết nhiều nhất bức tranh nổi tiếng của Shishkin. Với những tên tuổi của nghệ sĩ đó là đơn giản, nhưng đồng thời là bản gốc: anh đã không chọn tính từ và ẩn dụ, bởi vì trong đó cảm giác vải sẽ là gấp đôi. "Buổi sáng trong một rừng Pine" - một cổ điển phong cảnh thực tế của Nga. Nhìn vào bức tranh, rất khó để hiểu rằng đây không phải là một hình ảnh, và các hình ảnh - vì vậy khéo léo Shishkin đã chơi của ánh sáng và bóng tối, cũng như các hoạt động của nhân vật chính của nó - gấu với ba đàn con. Trong sa mạc tối của boron thỉnh thoảng tia ánh sáng mặt trời mà phá vỡ thông qua vương miện nặng của cây - một chỉ số về thời gian trong ngày, trong trường hợp này - vào buổi sáng.

Làm việc trên bức tranh đã diễn ra vào năm 1889. Shishkin đã giúp các nghệ sĩ Savitsky, người ban đầu khăng khăng đòi con số gấu giả của mình. Tuy nhiên, các nhà sưu tập Tretyakov xóa chữ ký của mình, và ra lệnh rằng các hình ảnh đã trở thành một đứa trẻ đầy Ivan Shishkin. nhà sử học nghệ thuật đã chứng minh rằng "Buổi sáng trong một rừng Pine" được viết từ thiên nhiên. Painter thời gian dài để chọn một con vật mà có thể trở thành một biểu tượng của rừng Nga: heo rừng, nai sừng tấm hay gấu. Tuy nhiên, hai đầu tiên ít nhất thích Shishkin. Trong tìm kiếm của lý tưởng của gấu và gỗ thích hợp, ông chu du khắp các tỉnh Vyatka, và có gia đình nâu gặp được khi kết thúc bộ nhớ của mình. Từ lúc thụ thai đến khi hoàn tất đầy đủ của vải thông qua 4 năm, và ngày nay là "Buổi sáng trong một rừng Pine" trang trí phù hiệu tại Gallery Tretyakov, cũng như những bức tranh khác về nhạc sĩ của Shishkin (với những cái tên không có vấn đề, tất cả các công trình đã ký).

"Trong the Wild Bắc"

Nhìn vào bức tranh nổi tiếng này, vô tình nhớ lại những câu thơ trong bài thơ Lermontov, mà là một sự tiếp nối của cảnh quan này Shishkin: "... đứng một mình trên đỉnh trần của một cây thông, và Dozing, lắc lư, và tuyết lỏng ăn mặc như một may mặc, đúng vậy." Sản phẩm này đã được chuẩn bị cho lễ kỷ niệm thứ năm mươi cái chết của Mikhail Yurevich và trở thành minh họa xứng đáng với một bộ sưu tập những bài thơ của ông. Một số bức tranh khác Ivana Shishkina (với tên) như bao gồm trong cuốn sách tiểu thuyết để chứng minh sự đóng góp vô giá cho các họa sĩ trong sự phát triển của nghệ thuật Nga của thế kỷ XIX.

Artist Byalynitsky-Birulya ca ngợi bức tranh "Trong the Wild Bắc" và đã viết nhận xét rằng Lermontov sẽ rất vui khi nhìn thấy một hình minh họa xứng đáng như vậy để bài thơ của ông. Như lời của nhà thơ, và một bàn chải để vẽ tâm trạng của họa sĩ, trong trường hợp này - chu đáo và một chút buồn. Các motif của sự cô đơn là rõ ràng: ở rìa của vách đá đứng thông, tách mình khỏi phần còn lại của rừng, mà chi nhánh nặng, có tuyết rơi với số lượng lớn. Ahead - một vực thẳm màu xanh, ở phía trên cùng - màu rõ ràng như vậy, nhưng một bầu trời buồn. Tinh khiết tuyết trắng, trong đó chiếm một phần ba của bức tranh, tỏa sáng dưới ánh mặt trời, nhưng ông đã không được mệnh tan đi sớm, bởi vì điều kiện thời tiết trong vùng hoang dã phía bắc là rất nghiêm trọng.

"Rye"

Kiệt tác này, được biết đến với nhiều người yêu thích hội họa từ khi còn nhỏ, được viết vào năm 1878. Bức tranh "Rye" truyền đạt bề rộng của đất Nga và linh hồn của dân tộc Nga: hai phần ba số vải có bầu trời xanh với những đám mây trắng thấp, và phần còn lại của không gian dành cho lúa mạch đen lĩnh vực, một số nơi mọc những cây thông cao. Cây này đã trở thành một biểu tượng cho tất cả các vùng đất của Nga. Nhìn vào bức tranh "Rye" vô tình nhắc nhở về một dòng từ thơ của Osip Mandelstam: "Và cây thông đến ngôi sao được ...". Nếu nhà thơ đã sống tại thời điểm viết bài, vẽ tranh, chắc chắn câu này sẽ được mượn Shishkin. Hình với tên của các nghệ sĩ truyền đạt đơn giản, tử tế và chiều sâu của tâm hồn mình, nhưng khái niệm của sản phẩm trở nên rõ ràng sau một giám sát lâu dài và cẩn thận. Trong tiêu đề, "Rye", như nó có vẻ ở cái nhìn đầu tiên, không có gì là hoành tráng và hấp dẫn, nhưng nó là cần thiết để nhìn vào những cây thông hùng vĩ mà đứng như anh hùng, có vẻ như những cây là một loại người bảo vệ ruộng lúa mạch đen và toàn bộ đất Nga.

"Cậu bé người Ý"

Ivan Shishkin là nghệ sĩ sáng suốt nhất của chủ nghĩa hiện thực Nga, do đó coi nó bổn phận của mình để miêu tả trên vải không chỉ danh lam thắng cảnh mà còn chân dung, trong đó bộ sưu tập của họa sĩ không phải là quá nhiều. Tuy nhiên, tài năng của tác giả này không trở nên nhỏ hơn - hãy nhìn vào các sản phẩm "cậu bé người Ý." Năm viết bức chân dung là không rõ, nhưng có lẽ Ivan tạo ra nó vào cuối giai đoạn của cuộc đời mình. điểm tương đồng bắt nguồn từ với chân dung tự họa, trên đó năm 1856 đã làm việc mình Shishkin. Ảnh (tiêu đề), hầu hết trong số đó được đại diện bởi phong cảnh, tọa lạc tại Gallery Tretyakov và các tổ chức công cộng có uy tín khác, nhưng số phận của "cậu bé người Ý" vẫn chưa được biết.

"Các Gỗ-Chặt"

cây đổ - một sự xuất hiện thường xuyên mà được mô tả Shishkin Ivan Ivanovich. Tranh mang tên "Pine Forest", "Nhật ký. Konstantinovka Village gần Làng Đỏ "và" The Gỗ-Chặt "chứng minh điều này tốt. Công việc cuối cùng của tác giả là được biết đến tốt nhất. Shishkin làm việc trên "chặt" vào năm 1867 trong một chuyến đi đến Valaam. Vẻ đẹp của cây thông, hùng vĩ và khả năng tự vệ, thường được mô tả trong các bức tranh của Ivan Ivanovich, và khi ông chứng minh những tác động xâm lược của con người trong đất trinh nữ, đặc biệt là bi thảm. Điều gì sẽ xảy ra với phần còn lại của cây mà là ở chế độ nền, nó được biết đến Shishkin, nhưng cắt nhỏ ra tại gốc cây rễ gợi lên khao khát và chứng minh tính ưu việt của con người đối với thiên nhiên.