Vở kịch "kéo": đánh giá, diễn viên, âm mưu

Vở kịch "kéo" mà đánh giá là trong bài viết này - dàn dựng sân khấu "Atelier". Nó được thành lập bởi các công ty sản xuất, "Nhà hát dự án độc lập". Việc thực hiện trên sân khấu kể từ khi mùa giai đoạn 2013/2014.

hiệu suất năng

Vở kịch "kéo", mà chủ yếu là đánh giá tích cực, được đặt trong lễ kỷ niệm 20 năm của sự tồn tại của "Nhà hát dự án độc lập". Vì vậy, đây là một cách độc đáo sáng tạo của mình đã quyết định để kỷ niệm ngày tròn này.

"Kéo" - là một mắt mỉa mai trên vở kịch của Paul Portner. Staging từ lâu đã là một thành công trên giàn giáo khác nhau của nhà hát trên thế giới. Đặc biệt, ở châu Âu và Hoa Kỳ. Nó có một lịch sử phong phú. Nó là cần thiết để nói rằng ở Boston, cô đi ra khỏi các tiết mục của 35 năm.

Tính năng chính của nó là người xem có lẽ là nhân vật chính. Họ đang điều tra một tội phạm xảy ra trên sân khấu và cố gắng tìm ra ai là người có tội của các diễn viên. Đó là lý do tại sao việc thực hiện "Kéo" ý kiến nhận được rất nhiều. Với một định dạng tương tự, khán giả đang phải đối mặt thường xuyên.

Dàn dựng trong nhà hát "Atelier"

Tại nhà hát "Atelier" thám tử mỉa mai đặt giám đốc nhà hát Lithuania Dainius Kazlauskas. Ông đã có thể xóa gần như hoàn toàn ranh giới giữa khán giả và diễn viên. Cung cấp cho người xem một quyền bầu cử đầy đủ.

Trong quá trình của vở kịch là hành động gần như không thể tin được cho sân khấu đương đại. Một vài năm trước đây thậm chí không thể tưởng tượng. Thuyền trưởng, người đứng đầu cuộc điều tra, bắt đầu thu hút người xem để làm sáng tỏ những vụ giết người bí ẩn. "Kéo" - một hiệu suất điều tra, sẽ không để lại bất cứ ai thờ ơ.

Điều quan trọng, khán giả là cuối cùng cần thiết để xác định xem ai là có lỗi. Đây là một định dạng tương tác rất không bình thường ngay lập tức rơi vào tình yêu với một lượng lớn khán giả.

Diễn viên mua một vài hoạt động trận chung kết. Mà một trong những tiếp tục trận đấu, tùy thuộc vào những gì các phán quyết sẽ làm cho căn phòng, có người bị kết tội.

những khó khăn đặc biệt trong việc thực hiện của vở kịch nằm trong thực tế mà khán giả không chỉ bỏ phiếu cho tội lỗi, mà còn thốt ra bản sao hoàn chỉnh mà không rời khỏi diễn viên không có chỗ cho cơ động. Để giải quyết vấn đề này, đạo diễn đặc biệt đi thực tập tại Hoa Kỳ, nơi ông theo học tại các đạo diễn Mỹ "kéo".

các diễn viên

Ông đóng một vai trò quan trọng trong sự thành công của vở kịch "kéo" dàn diễn viên. Xét cho cùng, trên sân khấu - những ngôi sao thực sự của nhà hát quốc gia.

Trang chủ Diễn viên - diễn viên hài Georgiya Dronova. Ông nổi tiếng với các fan của phim truyền hình Nga. Chơi "Voronin", "Sasha + Masha" trong tưởng tượng đô thị Timur Bekmambetov của "Night Watch" thể hiện hình ảnh của Night Watch Shred của chuyên gia phân tích. Trên sân khấu, anh đã tham gia sản xuất của "The Savage", "Boeing-Boeing", "Bệnh viện" Moulin Rouge ".

Nữ diễn viên Marina Dyuzheva

Trong vở kịch "kéo" Marina Dyuzheva bổ sung cho hoạt động đôi. Trên tài khoản của mình - rất nhiều vai trò trong phim truyện, trong đó có Liên Xô. Người xem sẽ nhớ bộ phim hài cô Alekseya Koreneva "Vì lý do gia đình", phiêu lưu thám Aleksandra Fayntsimmera "Tavern trên Pyatnitskaya" hài trữ tình Mihaila Kozakova "Pokrovsky Gates".

Trong nhà hát, cô đã chơi với Dronov trong vở kịch "Boeing-Boeing". Của vai diễn gần đây của cô cũng nên nêu bật vở kịch "Họ bắn ngựa, đúng không?" và "Calendar Girls".

Các hành động rất của vở kịch diễn ra trong tiệm hớt tóc. Vì vậy, tất cả các diễn viên chủ yếu thông qua việc đào tạo cần thiết.

Cốt truyện của vở kịch

Khi bắt đầu tập được giết. Nạn nhân là tình nhân của một thẩm mỹ viện. Công cụ của tội phạm là rất không bình thường - một cây kéo. Bị nghi ngờ là hoàn toàn tất cả mọi thứ: Khách Barber tự chủ. Cuộc điều tra tội phạm bí ẩn này xảy ra trên một cuộc thảo luận nền tảng của sự kiện thời sự và hiện đang diễn ra tại Moscow và ở Nga. Bởi vì phần này của văn bản được thay đổi liên tục, trong vở kịch rất nhiều hứng.

Đây là giống như khán giả. Sau khi tất cả, họ bắt đầu sống trong cùng một không gian thời gian với các diễn viên không ngừng thảo luận về các tin tức thế tục, những diễn biến mới nhất từ thế giới chính trị, thể thao thành tựu.

Dành riêng

Tác phẩm này là thật sự độc đáo đến hiện trường trong nước. Nó thường được gọi là độc quyền. Các tác giả của vở kịch "kéo", nhận ra rằng TV không ngủ. Do đó, họ phải tạo ra cách thức mới để giao tiếp với khán giả. Mỗi lần chứng minh rằng nhà hát vẫn còn sống, mặc dù thực tế rằng ông được chôn cất nhiều hơn một lần. Đặc biệt là sau sự ra đời của truyền hình và phát triển hàng loạt.

Các tác giả của "Kéo" đang cố gắng học hỏi từ các tác giả của loạt phim truyền hình phương Tây, mà đã làm chủ được các kỹ năng một cách nhanh chóng để thực hiện một âm mưu độc đáo và bất ngờ như vậy xoắn mà khán giả đang bối rối, ngay cả khi một vài phút trước là chắc chắn ai là nhân vật phản diện chính.

создан в первую очередь для людей. Các tác giả của "Kéo" tin rằng các nhà hát được xây dựng chủ yếu cho người dân. Và trong mọi trường hợp, không phải cho các nhà phê bình. Vì vậy, một trong những vấn đề quan trọng nhất đối với họ trở thành: "Và những gì chúng ta đang đi ngày hôm nay để gây bất ngờ và chinh phục khán giả?"

Một tính năng của "kéo" - tối thiểu là đổi mới hiện đại hợp thời trang. Trên sân khấu, không có ruồi, không có gì phát nổ. Nhưng ngay cả khi không xem được trong hồi hộp liên tục và hứng thú.

Điều quan trọng trong sản xuất này - đó là truyền thông trực tiếp, mà ngày càng trở nên rất khó khăn để đạt được. Đặc biệt là khi cuộc đối thoại diễn ra giữa diễn viên và khán giả. Đối thoại không phải là nội bộ, không thuần khiết, nhưng nó là một vật lý và thực tế.

Nhận xét của vở kịch

Hầu như lá không ai thờ ơ chơi "kéo". Nhận xét về nó để làm cho nó có thể trình bày một bức tranh đầy đủ về những gì đang xảy ra trên sân khấu, làm thế nào nó nhận thức người xem bình thường.

Nhiều người cho rằng đây là một niềm vui và thiết lập rất năng động. Nó có thể làm cho rất nhiều tuổi cười gia đình với những trò đùa tất cả các buổi tối. Đồng ý, nó đang được lực lượng của tất cả các tác phẩm nghệ thuật.

diễn viên nổi tiếng là tuyệt vời, lưu ý trong việc xem xét, và khi chương trình trở nên tương tác và đang bắt đầu để thu hút khán giả để hành động, thiết lập và không bị lãng quên.

Những người khác, tuy nhiên, tin rằng những lợi thế trong này chơi khá một chút. Một trong số đó - điều này, tất nhiên, tương tác. Và thứ hai - một trò chơi rực rỡ hàng đầu diễn viên Dronov. Đặc biệt là xem xét rằng hầu hết các hành động anh phải ứng biến.

Nhược điểm - sự thô bỉ, được thấm nhuần với hiệu suất này. Truyện cười về "dưới thắt lưng" nhiều không đứng đắn. Phần lớn trong số đó là rất buồn cười. Sảnh thích chỉ vì chủ đề này quan hệ tình dục. Ngoài các diễn viên đùa thường bắt đầu bằng sơ đồ mô tả cảnh giao phối với nhau, mà làm cho chương trình thậm chí khiêu khích hơn.

Bên cạnh đó, nhiều người vẫn không thích cách các bộ đồ trên sân khấu tương tác, so sánh những gì đang xảy ra với trò hề bình thường. Hoặc các bên của trẻ em, trong đó hoạt động làm phim hoạt hình bán chuyên nghiệp.