Văn hoá thế kỷ 19

Mọi người đều biết rằng vào đầu thế kỷ 19, Nga đã bắt đầu tụt lại phía sau trong sự phát triển kinh tế và chính trị từ châu Âu. Nhưng những sai sót này đã được bù đắp bởi sự bùng nổ mạnh mẽ trong lĩnh vực văn hoá. Văn hoá Nga vào thế kỷ 19 đã thể hiện sự tự nhận thức về dân tộc. Nó bị ảnh hưởng rất lớn bởi Chiến tranh ái quốc với Pháp vào năm 1812.

Nhà nước Nga có nhu cầu cấp thiết về người có trình độ học vấn và phát triển toàn diện. Với sự xuất hiện của chủ nghĩa tư bản ở Nga, vấn đề này đã trở thành khẩn cấp nhất, và nó đóng vai trò thúc đẩy sự phát triển của văn hoá. Rất thường là chính phủ đã chống lại ngành công nghiệp đang phát triển. Những ý tưởng tiến bộ của các nhà văn, nhà báo, nghệ sĩ đã không được coi trọng bởi các hoàng đế bảo thủ. Tình hình đang thay đổi nhanh chóng, và ngay sau đó, thế kỷ 19 được gọi là "Thời đại Hoàng kim". Nhà hát, văn chương và âm nhạc Nga đã trở nên nổi tiếng với công chúng phương Tây.

Văn hoá nghệ thuật của thế kỷ 19, dưới ảnh hưởng của những ý tưởng về chủ nghĩa cổ điển, đã để lại một số lượng lớn kiệt tác. Tranh vẽ được vẽ bởi các nghệ sĩ trong hầu hết các trường hợp về các chủ đề kinh thánh. Nó cũng thường xuyên có thể để đáp ứng các chủ đề thần thoại hoặc chân dung. Văn hoá thế kỷ 19 trình bày câu chuyện về hai bức chân dung nổi bật - Orest Kiprensky và Vasily Tropinin. Họ, bằng cách này, đã để lại cho chúng tôi một số bức chân dung đời đời chính xác đáng kinh ngạc của A.S. Pushkin. Một nghệ sĩ nổi tiếng của thế kỷ 19 là Karl Bryullov. Năm 1803, ông thăm các cuộc khai quật của thành phố cổ Pompeii, bị phá hủy bởi vụ phun trào của một ngọn núi lửa. Bryullov vẽ một bức tranh gọi là "Ngày cuối cùng của Pompeii", làm vinh quang ông trên khắp châu Âu. Một thời gian sau đó trở nên nổi tiếng và họa sĩ Alexander Ivanov. Khoảng 20 năm trong đời ông đã cống hiến cho công việc vẽ tranh "Sự xuất hiện của Chúa Kitô đối với nhân dân".

Vào đầu thế kỷ 19 nhà hát cũng đã được chuyển đổi. Trên sân khấu, người ta có thể thấy cả các tác phẩm của các tác giả nước ngoài, như Shiller hay Shakespeare, và các tác phẩm trong nước. Đặc biệt là phổ biến trong công chúng thưởng thức NV. Người múa rối. Ông đã viết nhiều vở kịch lịch sử. Sau đó, khán giả thích những bộ phim hài của Krylov và Fonvizin. Vào giữa thế kỷ 19, nhà hát bị ảnh hưởng nặng nề bởi văn học. Sau khi Nicholas I cho phép trên sân khấu, buổi chiếu ra mắt "Tổng Thanh tra" (tác giả NV Gogol) đã diễn ra. Một bước đột phá thực sự là opera của Glinka The Life of the Tsar.

Văn hoá Nga của thế kỷ 19 đặc biệt quan trọng trong văn học. Chủ nghĩa cổ điển dần dần được thay thế bởi chủ nghĩa tình cảm, và rồi chủ nghĩa lãng mạn. Chủ nghĩa lãng mạn bắt đầu được chia thành giai cấp và bảo thủ. Các nhân vật chính của xu hướng văn học này: Kiichelbecker, Rileyev, Davydov, Bestuzhev-Marlinsky, Baratynsky, Zhukovsky. Ngoài ra các nhà văn Nga vĩ đại Lermontov, Pushkin, Gogol đôi khi đã viết tác phẩm của họ trong các truyền thống của chủ nghĩa lãng mạn. Sau đó đến một giai đoạn mới của văn học - chủ nghĩa hiện thực. Người sáng lập được coi là Alexander Sergeevich Pushkin. Với việc xuất bản "Eugene Onegin" của mình, dòng chảy này của văn học được coi là chiếm ưu thế. "Con gái của Captain", "Boris Godunov", "Horseman đồng" - tác phẩm thực tế phổ biến nhất của Pushkin. Những kho báu thực sự của "Thời đại Hoàng kim" có thể được Gogol và "Hero of Our Time" của Lermontov gọi là "Khốn nạn" của Griboyedov, "Dead of Wit". Sự sáng tạo của các nhà văn và nhà thơ vĩ đại như Nekrasov NA Turgenev IS, Dostoyevsky FM, Tolstoy LN chiếm phần thứ hai của thế kỷ 19, từ đó bắt đầu sự phát triển của biểu tượng, một trong những xu hướng sáng tạo nhất của văn học.

Văn hoá châu Âu của thế kỷ 19 cũng có những thay đổi vào thời đó. Vai trò chính ở đây là do chính trị đóng. Nhưng nền văn hoá của thế kỷ 19 ở châu Âu rất khác với văn hoá bản địa. Chủ nghĩa đế quốc đòi hỏi các yêu cầu của nó đối với châu Âu. Vào thời điểm này, sự phát triển của sân khấu và văn học đã chậm lại, nhưng một kỷ nguyên mới của triết học châu Âu bắt đầu.