Oleg Karavaichuk: tiểu sử, công trình

Oleg Nikolaevich Karavaychuk - một nhạc sĩ người nổi tiếng không chỉ ở Nga mà còn ở nước ngoài. Tuy nhiên, hiệp hội đầu tiên mà nói đến cái tâm khi bạn nghe tên của mình - không phải là ý tưởng của một người thành công theo nghĩa hiện đại của từ này. Trí tưởng tượng thay vì tạo ra hình ảnh của người đàn ông, lập dị, khó gần, không rõ, sống trong thế giới phù du của mình, nơi mà không một gram duy nhất của vật chất. ông là ai, cái gì thở và những gì đang xảy ra trong không gian cá nhân của mình - về tất cả điều này, đọc bài viết của chúng tôi.

Karavaichuk - ông là ai?

Oleg Karavaichuk - nhà soạn nhạc từ Nga, người viết nhạc cho một số lượng lớn các bộ phim và biểu diễn, không chỉ trong nước mà còn ở nước ngoài. tác giả của công trình được biết đến nhiều, nhưng bản sắc riêng của nhà soạn nhạc là một bí ẩn đối với giải quyết mà không thể. Một số coi anh ấy như một thiên tài, những người khác - một kẻ lập dị, lập dị. Trên đó là truyền thuyết và tin đồn rằng biến thực tế vào học viễn tưởng. Một điều hoàn toàn chắc chắn: Oleg Karavaichuk - một người đàn ông phi thường, không giống như bất cứ ai khác. Ông sống trong thế giới riêng của mình, được biết đến với anh ta một mình. Trong thế giới này không có nơi nào vật chất. Tất cả những gì đang xảy ra xung quanh, không quan tâm đến nhạc trưởng, ông không quan tâm đến những gì mọi người nghĩ và những gì họ nói về anh ấy. chăm sóc duy nhất của ông về âm nhạc.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk được sinh ra trong tháng 12 1927 tại Kiev. Ông bắt đầu nghe nhạc từ khi còn nhỏ, và khi ông lên năm tuổi - đã viết mảnh đầu tiên của mình về âm nhạc. Ông luôn nói và làm những gì ông nghĩ là cần thiết, không nhìn vào ý kiến của người khác. Sunglasses, mất kéo dài áo len vụng về - theo cách của mình mặc quần áo trong thời Xô Viết đã được coi là một cái gì đó không bình thường. Người đàn ông thường bị nhầm lẫn với một điệp viên và cố gắng để bàn giao cho cảnh sát. Tuy nhiên, với việc tái cấu trúc đó là một người nhận thức Karavaichuk khác nhau. Ông đã trở thành một huyền thoại, một anh hùng, một nhân vật nào đó.

tiểu sử

Tiểu sử của nhà soạn nhạc là đầy với rất nhiều những câu chuyện đen tối và những đốm trắng. Đôi khi thật khó để phán xét những gì là đúng và những gì là hư cấu. Thông tin phát hiện ra rằng, khi còn nhỏ, Oleg chơi trước bởi Stalin, và các nhà lãnh đạo của tất cả các dân tộc đã cho cậu bé một cây đàn piano màu trắng.

Như một đứa trẻ, nhà soạn nhạc tương lai xuất hiện trong bộ phim huyền thoại "Volga-Volga". Cha mẹ Oleg Karavaichuk là những người thông minh. Cha là một nhạc chuyên nghiệp - ông chơi violin, nhưng người đàn ông đã bị bắt khi Oleg Nikolaevich chỉ hai năm. Cha nhà soạn nhạc chưa bao giờ nhìn thấy. Trong Karavaichuk mẹ cũng là giáo dục kính.

Năm 1945 Oleg tốt nghiệp Trường Âm nhạc piano ở Leningrad. Ngay sau khi ông bước vào viện Nhà nước, nghiên cứu, trong đó ông đã bốn năm. Phải nói rằng trong những năm học trò của mình Karavaichuk cư xử, nói một cách nhẹ nhàng, độc đáo. Ví dụ, ông thường không đồng ý với vị giáo sư, người đã dạy "như nó phải được", và nhạc sĩ muốn làm như ông "cảm thấy". Ros nhà soạn nhạc Oleg Karavaichuk trong sự hài hòa với chính mình và chỉ mình. Ông chỉ làm những gì ông nói với tự do nội tâm của mình. Tại một số điểm, các nghiên cứu thường được làm từ bột, và Oleg dừng lại tham dự các lớp học. Tại bài thi cuối tại Nhạc viện, ông đã thực hiện một cảnh và trong nhiều năm, nói lời tạm biệt với sân khấu lớn.

hoạt động

Gần hai thập kỷ Oleg Nikolaevich Karavaychuk làm việc trong rạp chiếu phim. Biểu hiện của tự do khiến ông trở thành yêu thích của các nhà làm phim Nga. Trên tài khoản của nhà soạn nhạc hơn một trăm năm mươi trò chơi và phim tài liệu, trong đó ông đã viết nhạc. Một trong những tác phẩm thành công nhất được coi là tác phẩm cho bộ phim "Độc thoại", "City of Masters", "Mẹ đã kết hôn." Một số tác phẩm Karavaichuk ghi trong studio, tham gia vào hai biên soạn nhạc - Concerto Grosso và "Waltz và interlude." Nhiều người trong số những sáng tạo âm nhạc của nhạc trưởng người nghe Nga không rõ, tuy nhiên, được tôn kính rộng rãi bên ngoài quê hương của chúng tôi. Karavaichuk đã viết nhạc cho nhiều vở ballet.

Trong những năm 60 đầu phải mất bài phát biểu công cộng duy nhất của Oleg Nikolaevich ở Leningrad Concert Hall. Lần sau, một đối tượng rộng Karavaichuk gặp chỉ hai mươi năm sau - năm 1984, nhà soạn nhạc biểu diễn âm nhạc của Beethoven và Mussorgsky tại hiện trường của Hạ Stanislavsky diễn viên.

Cho đến năm 1990, các buổi hòa nhạc Karavaichuk cấm tác phẩm của ông đã bị tịch thu và gia đình đã bị bức hại. Có lẽ vì lý do này, các nhà soạn nhạc đã bắt đầu để tránh giao tiếp không cần thiết. lối sống trong nhà ông lãnh đạo, và cho đến ngày nay.

Oleg Karavaichuk: đời sống tình cảm

Một bí quyết làm đẹp nào đó đã luôn luôn được bao quanh nhà soạn nhạc, nhưng nó là an toàn để nói rằng trong những năm 50 và đầu những năm 60 ông là một "bình thường" cách sống, sống trong đất nước trong Lahti, chăm sóc các cô gái, từ Leningrad.

Về cuộc sống riêng tư của ông Karavaichuk hầu như không có gì được biết đến. Ông không bao giờ kết hôn, mặc dù có những tin đồn về một số lượng lớn người hâm mộ của nhà soạn nhạc, người kêu căng tìm kiếm sự chú ý của nhạc trưởng. Bằng cách này, về phụ nữ, vốn đã được trong tình yêu, Karavaichuk nói với lãi suất. Một số trong số họ, ví dụ, Catherine II, ông đã trải qua một số waltz của mình. đại diện hiện đại của nhạc sĩ không truyền cảm hứng cho phụ nữ. Man than vãn rằng thế giới đã thay đổi và phụ nữ đã thay đổi với nó.

Trong một thời gian dài Oleg sống với mẹ trên Vasileostrovsky. Đó là nhạc trưởng của mình tin là tốt nhất và một giáo viên thực sự. Theo Karavaichuk, mẹ tôi là một người phụ nữ đích thực, trong tĩnh mạch của cô ấy chảy máu của thực dân Pháp, nhưng Pháp là mẹ cô. Người phụ nữ tốt nghiệp từ Nhạc viện, đã kết bạn với các nghệ sĩ piano Horowitz - thiên tài âm nhạc. Mẹ luôn biết Oleg, cô không bao giờ mình hoặc buộc phải làm gì cả, chỉ là ở đó. Theo nhà soạn nhạc, giáo viên như anh chưa bao giờ gặp.

Ở đâu và làm thế nào ông sống

Sau khi nghỉ hưu từ cuộc sống của người mẹ Karavaichuk trở thành một người ẩn dật. Ông có một căn nhà nhỏ ở làng Komarovo. Trên trang web trong những bụi rậm cùng một lúc và thấy một túp lều ọp ẹp nhỏ. Các nhạc sĩ không nhận ra thời trang hiện đại khổng lồ và, theo lời ông, "chết" nhà vô danh với những đốm trần nơi không có cây. Ông lấy làm tiếc mỗi ngọn cỏ, chim, động vật, nói rằng họ có cuộc sống hơn và thật hơn so với người đàn ông hiện đại.

Nhạc sĩ yêu cô đơn. Ông lập luận rằng nó là ở đây, bao quanh bởi thiên nhiên, bạn có thể đóng băng và tan chảy, và nó là tốt hơn cho trạng thái này nó không. Trong những khoảnh khắc của sự trống rỗng hoàn toàn, khi không có ước mơ, không có suy nghĩ, nói đến âm nhạc.

Karavaychuk Oleg Nikolaevich nói: "Mọi người đều muốn làm cho tôi một" hợp lý "đúng". Và với ông, ông không cần đến nó. Khi nhạc trưởng ngồi xuống bên cây đàn piano, những ngón tay bắt đầu sống hoàn toàn tách biệt khỏi cuộc sống khắp nơi trên thế giới. Xung quanh Karavaichuk nhận ra thiên tài, và ông nói: "Tôi không cảm thấy nó rực rỡ. Tôi chỉ chơi, và âm nhạc tự nó được đổ ra khỏi tâm hồn. Tôi không cảm thấy một giọt một thiên tài, và nếu tôi cảm thấy giống như vậy, như vậy sẽ không chơi. "

về âm nhạc

Oleg viết nhạc vào ban đêm, trong sự im lặng. Ông là không có gì để ngăn chặn, và không đòi hỏi bất kỳ bầu không khí đặc biệt. Câu hỏi về việc liệu có trong cuộc khủng hoảng đời sống sáng tạo của mình hay đau khổ, nhạc trưởng nói rằng tất cả biến đột ngột, âm nhạc chỉ diễn ra vào một thời điểm khi một người đàn ông đang trong tình trạng chán nản.

Ông không cố gắng suy nghĩ về âm nhạc, vì nó truyền tải tâm lý bên trong. Theo Karavaichuk, Chú ý, phong phú về triết học, tồi tệ hơn nhiều so với chỉ là một nốt nhạc. Vào âm nhạc không thể là một rất nhiều suy nghĩ, bạn không thể cảm thấy hoặc tinh thần để đầu tư, bạn chỉ cần để chơi. Khi cảm hứng đến, trên tất cả, một cái gì đó tay nó bật ra - không có vấn đề gì nó là - cuốn sách nhạc hoặc một dư lượng giấy dán tường cũ.

Ông có một hình thức tuyệt đối, mà những năm còn lại của chiến đấu - đó là về nó thường nói với người đối thoại của ông Oleg Karavaichuk. "Waltz của một Madman" - một trong những tác phẩm của nhà soạn nhạc, đó là người biết lắng nghe tốt nhất đưa ra một ý tưởng về cơn bão của niềm đam mê dữ dội trong tâm hồn của tác giả. Vĩ đại đầu tiên tạo ra một phác thảo và sau đó trau dồi hình dạng và Karavaichuk ngay lập tức có thể chơi như bị sốc - "thậm chí ra khỏi giường, thậm chí từ ngôi mộ." Trước khi chạm vào dụng cụ, tay một cái gì đó của mình để vẽ trong không khí.

Maestro Concerts

Mỗi tháng, Bảo tàng-căn hộ của nghệ sĩ Brodsky buổi hòa nhạc của Oleg Karavaichuk. Tuy nhiên, các cuộc gọi buổi biểu diễn nhạc sống theo nghĩa thông thường của từ khó khăn. Bất cứ khi nào một ngẫu hứng, không phải là một chương trình cụ thể, mà không cần tập luyện. Nhạc buổi tối nhà soạn nhạc pha trộn sáng tác của riêng mình với những tác phẩm bất hủ của các tác phẩm kinh điển, đem lại cho nó một nước sốt cá nhân, một cách thực hiện đặc biệt với anh ấy một mình.

Bằng cách này, trước khi concert Karavaichuk thường yêu cầu loại bỏ từ hàng đầu tiên của hội trường - đó là quá mạnh mẽ công cụ phát ra âm thanh và Maestro sợ vô tình stun đối tượng của bạn. Nhưng điều này có lẽ là lý do duy nhất mà nhà soạn nhạc nhớ lại nghe. Bằng cách nhập học riêng của mình một nhạc sĩ, ông không nhận thức tại buổi hòa nhạc. Để bỏ qua những phiền phức Karavaichuk mặc trong một bài phát biểu trên gối đầu. Những năm gần đây ở dạng này nó dự khán giả. Hôm nay, họ nói, nhạc trưởng làm lạnh xuống đến thói quen này, nhưng thường cho phép mình để tuyên bố rằng một cái gì đó không bình thường - ví dụ, để chơi một vùng.

Có gì bên trong

Karavaichuk tồn tại trong thế giới riêng của họ, đầy âm nhạc. Ông không có TV, ông không đọc báo, không quan tâm đến những gì đang xảy ra xung quanh, họ viết về anh - anh cũng đã quan tâm. Tuy nhiên, có những điều có ảnh hưởng đến nhạc sĩ, chẳng hạn như bức tranh. Karavaichuk nhận ra rằng nó là một lực lượng mạnh mẽ mà có thể lái xe bạn điên. Ông đã rất ấn tượng bởi một chuyến viếng thăm phòng trưng bày nghệ thuật trong chuyến thăm Tây Ban Nha. Các nhạc sĩ là rất ngây thơ của các quốc gia Tây Ban Nha nhảy - flamenco.

Ông thần tượng Petersburg. Trong nhận thức đặc biệt của nhà soạn nhạc của thành phố. Karavaichuk cổ phiếu tác động đáng kinh ngạc trên một người thực hiện một thành phố trên Neva là trong một ngày xám, những đám mây màu xám và đe dọa. grayness khủng khiếp này, từ đó tỏa ra sự vĩ đại. Nhưng ở phía dưới - "thịt người đáng khinh" the "seryatina" thông thường và

Các nhạc sĩ hầu như không có bạn bè. Ông thường nhắc đi nhắc lại: "Tôi sống trên Pushkin. Hỡi Đức Chúa Trời, cứu tôi thoát khỏi bạn bè của tôi và từ kẻ thù, tôi thoát khỏi bản thân mình. " "... Sự xuất hiện không quan trọng đối với tôi" - vì vậy không bao giờ suy nghĩ về cách hiển thị, Oleg Karavaichuk. nhạc sĩ phỏng vấn đưa ra miễn cưỡng. Nói cách riêng của mình, nó thiếu tự đại. Chúng tôi Maestro không có hình ảnh yêu thích, và anh ấy không thích nhìn họ.

Karavaichuk có mối quan hệ đặc biệt để xem phim. Ông thấy nó hầu như trông. Các nhạc sĩ nói rằng, giống như âm nhạc, điện ảnh nên không được biến thành một nền tảng với những ý tưởng, màn hình chỉ đơn giản là có cái gì để hiển thị.

Tại sao tôi nên chơi?

Hiện nay Karavaichuk tham gia chỉ trong những dự án mà ông quan tâm một cách sáng tạo. Dù tình hình tài chính của nhạc trưởng có thể được, ông từ bỏ đề nghị thương mại. Chủ yếu là cho bản thân trong âm nhạc ông tin rằng không phải là kỹ năng. Ý tưởng của ông - là một nhạc trưởng người trong thế giới của vẻ đẹp và vô hình. "... Khi tôi chơi trong người nghe một cái gì đó bắt đầu nảy mầm, và ông nghe thế giới".

Trong một thời gian dài nó được thiên vị, và chỉ sau một chuyến viếng thăm Vương quốc Anh, nơi Karavaichuk thực hiện trên đài phát thanh BBC cho khán giả Nga và vui sướng của người thuyết trình radio với năng lượng của họ, nó được đánh giá cao tại nhà.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk làm việc với Vasiliem Shukshinym, Iley Averbahom, Kiroy Muratovoy. bạn bè Maestro với nhạc sĩ avant-garde Sergeem Kurehinym, Shostakovich, Richter nghiên cứu. Ông là một người không bình thường, không chỉ là một nhà soạn nhạc - đó là rộng hơn và sâu hơn khái niệm này. Tuy nhiên, tất cả những gì về thể chất còn lại của nhiều năm làm việc, ngoài tác phẩm điện ảnh của mình - là hai đĩa CD. Có tin đồn rằng tại Maestro nhà - một ngọn núi của cuộn với các tài khoản riêng của họ.

Tất nhiên, tài năng của anh đã được ghi nhận của một số giải thưởng. Ví dụ, vào năm 2002 Karavaichuk nhận được "Golden Ram" cho điểm số của mình cho "The Dark Night", và trong năm 2009 - giải thưởng Sergeya Kurehina "Đối với công đóng góp trong sự phát triển của nghệ thuật hiện đại." trong "Một cái gì đó" loại Năm 2010, nhạc trưởng được đề cử cho giải thưởng "Steppenwolf". Tuy nhiên, bằng và lớn, Karavaichuk là ra khỏi hệ thống xã hội. Ông không phân biệt giữa công việc và cuộc sống, bởi vì âm nhạc cho anh ta - đây là cuộc sống là. Và cho rằng nó là giá trị vô cùng tôn trọng.