Nhà soạn nhạc cổ điển hiện đại. Hoạt động bằng cách soạn nhạc đương đại

Nhiều người trong chúng quản lý để đạt được điều đó mà không có một cỗ máy thời gian từ thế kỷ thứ 20 vào ngày 21. Khi nói đi, chúng ta đang sống tại ngã tư của hai thế kỷ. Vì vậy, chúng tôi đang tiến hành một cuộc trò chuyện về những người nhà soạn nhạc đương đại và là nơi mà họ cho rằng sự Centennial, nó là cần thiết để thực hiện việc này vào tài khoản. Gần đây nhất, hiện đại được coi là thế kỷ 20. Nhưng khi đến phút 21, thế kỷ trước đó sẽ tự động trở thành quá khứ.

ngữ

Trước khi chúng tôi bắt đầu nói chuyện về chủ đề nói, bạn nên quyết định các thuật ngữ cần thiết. Thứ nhất, âm nhạc cổ điển là những gì như vậy? Thứ hai, ai là nhà soạn nhạc đương đại? Nó giúp hiểu những vấn đề thú vị ý kiến của Stephen Fry. cuốn sách của ông về lịch sử âm nhạc cổ điển rất thú vị mà đôi khi nó là không thể thoát khỏi chúng. Ông là rất rõ ràng và đưa ra một định nghĩa rất rõ ràng về các vấn đề nêu ra.

Âm nhạc cổ điển. Nếu chúng ta xem xét cụm từ theo nghĩa hẹp, rõ ràng là nó đề cập đến một khoảng thời gian khá ngắn cổ điển, trong đó chiếm ưu thế 1.750-1.830 năm. Theo nghĩa rộng, cổ điển được gọi là bất kỳ âm nhạc nghiêm túc, trong đó hàm ý sự hiện diện của sự chú ý lắng nghe và một số nỗ lực tinh thần.

nhà soạn nhạc đương đại. Người ta tin rằng nhạc cổ điển đã đứng sự thử thách của thời gian. Theo đó, nó có thể là hiện đại? Metamarfoza loại chỉ xảy ra khi chúng tôi chuyển vào thế kỷ 21, để lại đằng sau những thứ 20. Vì vậy, nó đã xảy ra mà nhà soạn nhạc cổ điển hiện đại bao gồm các thế kỷ 20. Nên làm gì sau đó với âm nhạc cổ điển trong thế kỷ 21? Ở đây nó chỉ có nghĩa rằng nó được sử dụng theo nghĩa rộng - như một nhạc nghiêm túc, buộc phải suy nghĩ và đòi hỏi một số nỗ lực tinh thần.

Các nhà soạn nhạc Nga vĩ đại của thế kỷ 20. danh sách

Danh sách dưới đây được xây dựng không phải trong thời gian nhưng trong thứ tự chữ cái. Tất nhiên, chúng ta có thể trích xuất các nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, và bạn có thể chỉ định một đặc biệt xuất sắc. Nhưng vì tất cả những cá nhân - đại diện sáng giá nhất của tuổi tác của họ, họ có thể được gọi như vậy - nhà soạn nhạc hiện đại vĩ đại của thế kỷ 20. Nó được liệt kê không chỉ là nhà soạn nhạc người đã được sinh ra tại thời điểm chuyển giao thế kỷ 20. tác phẩm của họ trong giai đoạn này đã được biết đến, hoặc hoa của sự sáng tạo bước vào thế kỷ 20.

• Pakhmutova Alexandra Nikolaevna.
• Prokofiev, Sergei Sergeyevich.
• Rachmaninoff, Sergei Vasilievich.
• Sviridov Georgiy Vasilevich.
• Skryabin Aleksandr Nikolaevich.
• Slonimsky Sergei Mikhailovich.
• Stravinsky Igor Fedorovich.
• Hachaturyan Aram Ilich.
• Shostakovich Dmitriy Dmitrievich.
• Shnitke Alfred Garrievich.
• Schedrin Rodion Konstantinovich.

nhà soạn nhạc nước ngoài của thế kỷ 20. danh sách

• Alban Breg.
• Anton Webern.
• Arnold Schoenberg.
• Bela Bartok.
• Heitor Villa-Lobos.
• Witold Lutosławski.
• Derd Ligeti.
• Dzhon Keydzh.
• Dzhordzh Gershvin.
• Leonard Bernstein.
• Luidzhi Nono.
• Mikaloyus Chyurlenis.
• Nadya Bulanzhe.
• Olivier Messiaen.
• Paul Hindemith.
• Charlz Ayvz.
• Edward Benjamin Britten.
• Edgard Varèse.
• Yanis Ksenakis.

nhà soạn nhạc Nga của thế kỷ 21

Không thể bao gồm một số người sáng tạo âm nhạc đến một thế kỷ cụ thể. Trên thực tế, nhiều nhà soạn nhạc đương đại đã được công bố và đã giành được một xứng đáng với sự chú ý trong thế kỷ 20 và trong 21. Điều này đặc biệt đúng với các nhà soạn nhạc sống, người đã trở nên nổi tiếng với những sáng tạo nghệ thuật cao của thế kỷ vừa qua và tiếp tục sáng tác nhạc trong hiện tại. Đó là về Rodion Shchedrin, Sofia Gubaidulina và Asgatovna khác.

Tuy nhiên, có một ít được biết đến nhà soạn nhạc Nga của thế kỷ 21, người đã tạo ra tác phẩm tuyệt vời, nhưng tên của họ không có thời gian để trở nên phổ biến.

• Batagov Anton.
• Bakshi Aleksandr.
• Ekimovsky Victor.
• Karmanov Pavel.
• Korovitsyn Vladimir.
• Markelov Pavel.
• Martynov Vladimir.
• Pavlova Alla.
• Pekarskiy Mark.
• Savalov Yury.
• Savelev Yury.
• Sergeeva Tatyana.

Danh sách này có thể được mở rộng rất nhiều.

Về nhà soạn nhạc đương thời-

Pekarskiy Mark (p. 1940). Ông nổi tiếng với những bộ quần áo đồng mình của các nhạc cụ gõ. Bầu không khí tại buổi hòa nhạc của ông có đến tiếng cười như một nhà soạn nhạc trong hoạt động âm nhạc (và ở giữa) cũng có thể đùa.

Martynov Vladimir (1946 tr.) - nhà soạn nhạc tối giản. Nó kết hợp tôn giáo và "tiên tiến". Các bậc thầy hiện đại của âm nhạc cổ điển có khả năng truyền đạt rất nhiều với các phương tiện tối thiểu.

Ekimovsky Victor (p. 1947). Nhấn mạnh được đặt trên phần mềm của nó làm việc với tên sống động. Này "trong chòm sao Canes Venatici" (âm nhạc viết cho sáo và băng), "Siam buổi hòa nhạc" (dành cho hai đàn piano), "Thăng hoa" (đối với dàn nhạc), "27 hủy diệt" (ví trống) và nhiều người khác.

Sergeev Tatiana (p. 1951). Trong các tác phẩm của mình cảm nhận được ảnh hưởng của Scriabin âm nhạc. Nhiều chuyến bay, rung lửa. Thứ hai Piano Concerto đã thu hút sự chú ý của khán giả để phát triển năng động của nó và một đêm chung kết bất ngờ, trong đó vận chuyển người nghe đến thời Trung Cổ, và sau đó mang nó trở lại.

Pavlova Alla (p 1952.) - nhà soạn nhạc di cư. Vào thời điểm này thời gian sống ở Mỹ. Âm nhạc của cô là du dương và cùng một lúc buồn và buồn. Cô đã viết sáu bản giao hưởng ở điệu thứ, đó là bi kịch không thể thiếu.

Như chúng ta thấy, âm nhạc của nhà soạn nhạc đương đại của đa dạng, đáng ngạc nhiên và hấp dẫn. Nhiều người trong số những người sáng tạo thích thử nghiệm, tìm kiếm những hình thức mới. Chúng bao gồm một Aleksandr Bakshi (b. 1952). Trong số tác phẩm của ông nổi bật "cuộc gọi không được đáp lại", viết cho violin, 6-7 điện thoại di động và dàn nhạc dây.

Markelov Pavel (p. 1967). Một trong những dòng yêu thích của mình - đó là âm nhạc tâm linh. Ông đã viết một bản giao hưởng cho dàn nhạc, các bản sonata cho piano, thơ tự do, 20 bản giao hưởng chuông.

nhà soạn nhạc đương đại dành cho trẻ nhỏ

đại diện nổi bật là Yuri Savall, Vladimir Korovitsyn, Yuri Saveliev.

Yuriy Savalov là một nhà soạn nhạc tài năng, một giáo viên tuyệt vời và một biên tuyệt vời. Nhiệt tình ông đã lãnh đạo dàn nhạc ở trường âm nhạc. Ông cũng là một diễn viên tốt. Ông là tay keyboards và nhạc cụ hơi. Mỗi phòng trong số chín miếng cho piano, phụ đề:. "Mama", "Confessions", "Wind of Travel", "Cảm hứng", "Ball tại lâu đài của hoàng tử", "Prelude", "March", "Waltz", "Lullaby" Họ đều là âm nhạc rất thú vị và đa dạng và đẹp.

Vladimir Korovitsyn được sinh ra vào năm 1955. Tác phẩm của ông là âm nhạc viết bằng khác nhau thể loại: ca khúc, tiểu thuyết lãng mạn, các công trình tâm linh, được viết cho dàn hợp xướng, buồng và dàn nhạc giao hưởng. Đối với trẻ em, ông đã viết một tập hợp các bài hát thiếu nhi mang tên "Mưa đá mặt trời" và "Album trẻ em" cho piano. Lượt là một kết thúc hoàn hảo của các tiết mục của sinh viên. lượt tiêu đề phản ánh chính xác nhân vật của mình và tâm trạng, "Thumbelina", "giày gỗ", "Biến thể ít người đàn ông với một accordion", "Emelya trên bếp đi", "công chúa buồn", "khiêu vũ của một cô gái."

Bài hát cho trẻ em

bài hát cho trẻ em bởi nhà soạn nhạc đương đại được làm đầy với sự lạc quan và vui vẻ. Mặc dù thực tế rằng một số trong số họ đã tạo ra một nửa thế kỷ trước, họ vẫn không chỉ có liên quan, nhưng cũng khá hiện đại. Phần lớn các nhà soạn nhạc nổi tiếng coi Shainskiy V., I. Dunaevsky, Kabalevsky, G. Gladkov. Họ là những bài hát hài hước và khiêu khích với niềm vui lớn mà chúng ta lắng nghe, ngâm nga với nhau và với con cái của họ.

Không phải ai cũng biết rằng nó thuộc về giai điệu G. Gladkov từ bộ phim nổi tiếng như vậy và phim hoạt hình như "Little Red Riding Hood", "Về Fedot-Archer," "Trẻ em của thuyền trưởng Grant", "Theo Pike", "Đất sét dùng Crow" và những người khác.

Một tác giả huyền thoại của những bài hát hiện đại cho trẻ em - V. Shainskiy. Họ đã có hơn ba trăm. Nó là đủ để lắng nghe những "Blue tàu", "lợn", "Chunga Changa", "Antoshka" và nhiều người khác để hiểu làm thế nào nhà soạn nhạc tài năng này.

nhà soạn nhạc hiện đại nên coi là không chỉ là một nhà soạn nhạc sống hoặc vừa qua đời của thế kỷ 21, mà còn bậc thầy của thế kỷ 20. Và những người khác và tạo ra thể loại nhạc khác nhau và tính cách khác nhau, nó xứng đáng được sự chú ý của người nghe và nhà âm nhạc.