Mỹ thuật của Ai Cập cổ đại

mỹ thuật của Ai Cập cổ đại không thể làm mà không có việc sử dụng các màu sắc sạch sẽ và tươi sáng. Phù điêu và tác phẩm điêu khắc, kiến trúc, tường - tất cả vẽ nên một lễ hội và "chuông".

Fine nghệ thuật Ai Cập cổ đại, phát triển, tăng cường sự quan tâm của các nghệ sĩ với động vật, phong cảnh, cây, sao chép bất kỳ cảnh từ cuộc sống hàng ngày. Với việc tăng cường các hình ảnh con người thực tế trong hình ảnh của các pharaoh và gia đình ông xuất hiện một sự tương đồng rõ rệt với bức chân dung ban đầu.

Sơn được sử dụng bởi các khoáng Ai Cập. sơn trắng khai thác vật liệu đá vôi, màu đen - carbon màu đen, xanh lá cây - grated malachite, màu đỏ - từ đất son đỏ, vàng - từ đất son màu vàng. Đối với loại mực màu xanh sử dụng đồng, coban, grated lazurite.

Các màu sắc của các bức tường trong ngôi đền của Nữ hoàng Hatshepsut, bảo quản đến ngày của chúng tôi.

Mỹ thuật của Ai Cập cổ đại đã tuyệt vời thấm nhuần nhịp điệu cuộc sống. Đặc biệt đáng chú ý là cảnh từ cuộc sống hàng ngày. Ai Cập miêu tả các sự kiện thực tế, không đến với bất cứ điều gì.

nghệ sĩ Ai Cập cổ đại có một khả năng độc đáo để truyền tải vẻ đẹp của thiên nhiên và cuộc sống, sử dụng một tính toán toán học và sự rụt rè của trái tim anh. Điêu khắc, kiến trúc sư, họa sĩ, đất nước cổ kính này là khác nhau từ một cái nhìn toàn diện của thế giới và ý thức tốt nhất của sự hài hòa. Tất cả điều này phản ánh nghệ thuật thị giác ở Ai Cập. Họa sĩ đã tìm cách thể hiện kỹ năng của họ trong mỗi sản phẩm, đồng thời, phấn đấu để tổng hợp - tạo ra một đơn quần thể kiến trúc.

Trong khoảng thời gian từ ngày 30 đến thế kỷ 24 trước Công nguyên Các nghệ thuật của Ai Cập cổ đại được đặc trưng bởi sự kiềm chế và rõ ràng bình tĩnh. Đây là điều hiển nhiên, ví dụ, trong những hình ảnh trong ngôi mộ ở Medum. Sơn tường, các nghệ sĩ Ai Cập cổ đại đã sử dụng kỹ thuật này trên một bề mặt khô.

Trong 21-18 thế kỷ. BC họa sĩ đang cố gắng để vượt qua các đề án thành phần được thành lập. Các bức tranh tô điểm cho các bức tường của đền thờ và lăng mộ, những trụ gạch tráng lệ được thay thế bằng cảnh nhiều tự do nhóm, và được sử dụng sơn trở nên minh bạch hơn và dịu dàng hơn. Tranh thực hiện kỹ thuật tempera (sơn tĩnh điện khô hỗn hợp) trên đất khô. Trong trường hợp này, các nghệ sĩ sử dụng dày, sau đó một lớp phủ màu nhẹ, một số mạch được xem rất mạnh, và một số - rất tinh tế. Điều này làm cho nó có thể để cho một nhẹ nhàng nào đó vẫn còn phẳng bóng. săn bắn cảnh trên bờ sông Nile là một trong những bức tranh đáng chú ý nhất được tạo ra trong thời kỳ này.

Các nguồn đầu tiên và quan trọng nhất nói về âm nhạc - đó là văn bản Ai Cập cổ đại. Những tài khoản này, tất nhiên, là liền kề và hình ảnh cảnh sáng tác nhạc, các nhạc sĩ và các công cụ của họ.

Trong suốt sự tồn tại của nhà nước tất cả các nghi lễ tôn giáo kèm theo âm nhạc. Trong trường hợp này, nhiệm vụ của các linh mục là ca hát, chơi đàn luýt và đàn hạc.

Nghệ thuật và âm nhạc của Ai Cập cổ đại có liên quan chặt chẽ với nhau. Trong việc đánh giá các lĩnh vực văn hóa, sự chú ý được rút ra để một mâu thuẫn. Với một số lượng đủ lớn của nhạc sĩ mô tả, cho thấy âm nhạc khá phổ biến trong các lĩnh vực khác nhau của xã hội, hầu như không có bằng chứng về việc các nốt nhạc. Theo các nhà nghiên cứu, đây là do những hạn chế nhất định. Tuy nhiên, một số các hồ sơ liên quan đến hệ thống âm nhạc, được tìm thấy trong các văn bản của Tân và Trung Quốc Anh.

Nghiên cứu về giấy cói cổ đại, phù điêu mộ và các nguồn khác cho thấy tầm quan trọng to lớn của nghệ thuật và âm nhạc trong đời sống văn hóa và nghi lễ của người dân Ai Cập cổ đại.