Lời của Fet. Các tính năng của bài thơ và lời bài hát triết học Feta

Ngày 23 tháng 11 năm 1820 tại làng Novoselki, gần Mtsensk, gia đình của Caroline Charlotte Fet và Athanasius Neophytovich Shenshin sinh ra là nhà thơ người Nga vĩ đại Afanasy Afanasyevich Fet. Cha mẹ anh đã cưới nhau mà không có lễ nghi chính thống ở nước ngoài (mẹ của nhà thơ là một người Luther), đó là lý do tại sao cuộc hôn nhân, hợp pháp hóa ở Đức, bị tuyên bố là không hợp lệ ở Nga.

Tước danh hiệu cao quý

Sau đó, khi đám cưới được tổ chức vào nghi lễ chính thống, Afanasy Afanasyevich đã sống dưới cái tên của bà mẹ - Fet, được xem là đứa con ngoài giá thú của mình. Cậu bé bị tước đoạt, ngoại trừ tên của cha mình, và danh hiệu quý tộc, quyền công dân Nga và quyền thừa kế. Đối với một chàng trai trẻ trong nhiều năm, mục tiêu cuộc sống quan trọng nhất là lấy lại Shenshin và tất cả các quyền liên quan đến nó. Chỉ đến dưới tuổi già, ông mới có thể đạt được điều này, trở lại với chính mình một tầng lớp quý tộc di truyền.

Đào tạo

Nhà thơ tương lai năm 1838 đã tham gia vào hội đồng giáo sư Pogodin ở Moscow, và vào tháng Tám năm đó, ông đã ghi danh vào khoa bằng lời nói của Đại học Moscow. Trong gia đình của bạn học và bạn của Apollon Grigoriev, ông đã sống những năm học của mình. Tình bạn của thanh niên đã đóng góp vào việc hình thành những lý tưởng chung và quan điểm của họ về nghệ thuật.

Các mẫu đầu tiên của cây bút

Athanasius Afanasyevich bắt đầu sáng tác thơ, và vào năm 1840, một tuyển tập thơ được xuất bản có tựa đề "The Pantheon Lyrical" được xuất bản. Trong những bài thơ này, tiếng vang của sự sáng tạo thơ mộng của Yevgeny Baratynsky, Vasily Zhukovsky và Ivan Kozlov đã được nghe rõ ràng. Kể từ năm 1842, Afanasy Afanasyevich liên tục in trên tạp chí "Otechestvennye zapiski." Vissarion Grigorievich Belinsky đã viết năm 1843 rằng tất cả các nhà thơ Fet ở Moskva đều có tài năng, và thơ của tác giả này ngang hàng với tác phẩm của Mikhail Yurievich Lermontov.

Sự cần thiết cho một sự nghiệp quân sự

Fet mong muốn hoạt động văn học với tất cả trái tim của mình, nhưng sự bất ổn của tình hình vật chất và xã hội bắt buộc nhà thơ phải thay đổi vận mệnh của mình. Athanasius Afanasyevich năm 1845, vào một sĩ quan không hạ sĩ ở một trong các trung đoàn ở tỉnh Kherson, để có thể có được một tầng lớp quý tộc di truyền (quyền đưa ra cấp bậc của sĩ quan cao cấp). Bị tách khỏi môi trường văn học và cuộc sống đô thị, nó gần như không còn được in ra nữa, cũng vì, do nhu cầu về thơ, nhu cầu thơ, tạp chí không cho thấy sự quan tâm đến những bài thơ của ông.

Sự kiện bi thảm trong cuộc sống cá nhân của Fet

Trong những năm Kherson, sự kiện bi thảm đã định trước đời sống cá nhân của nhà thơ đã xảy ra: trong lửa mà người yêu của ông đã qua đời - Maria Lazic, một cô gái không phải là một thiếu tá, mà ông không dám kết hôn vì nghèo đói. Sau khi Fet từ chối, một sự cố lạ lùng đã xảy ra với cô: một chiếc váy bắt trên ngọn nến của Maria, cô chạy vào trong vườn, nhưng không thể đối mặt với việc ngập quần áo và ngột ngạt trong khói. Có thể nghi ngờ nỗ lực của cô gái tự tử, và trong thơ của Fet tiếng vọng của bi kịch này sẽ kéo dài trong một thời gian dài (ví dụ như bài thơ "Khi bạn đọc những dòng đau đớn ...", 1887).

Nhập học vào Trung đoàn Leyb-Guard Ulan

Năm 1853, đã có một sự thay đổi mạnh mẽ trong số phận của nhà thơ: ông đã bước vào Lính canh, Trung đoàn Ulansk gần thành phố St. Petersburg, bảo vệ sự sống. Bây giờ Afanasiy Afanasyevich có cơ hội thăm viếng thủ đô, tiếp tục hoạt động văn học của mình, bắt đầu thường xuyên xuất bản thơ tại Sovremennik, Russkiy Vestnik, Otechestvennye zapiski và Thư viện Reading. Ông tiếp cận với Ivan Turgenev, Nikolai Nekrasov, Vasily Botkin, Alexander Druzhinin - biên tập viên của Sovremennik. Tên của Fet, vào lúc đó đã bị quên lãng một nửa, lại xuất hiện trong các bài phê bình, bài viết, biên niên sử của tạp chí, và kể từ năm 1854 những bài thơ của ông đã được xuất bản. Ivan Sergeevich Turgenev trở thành cố vấn của nhà thơ và thậm chí chuẩn bị một ấn bản mới của tác phẩm của mình vào năm 1856.

Số phận của nhà thơ năm 1856-1877

Trong dịch vụ của Fet đã không may mắn: mỗi khi các quy tắc để có được di truyền tiên phong trở nên khó khăn hơn. Năm 1856, ông từ bỏ sự nghiệp quân sự của mình, và không đạt được mục tiêu chính của mình. Ở Paris năm 1857 Athanasius Afanasievich kết hôn với con gái của một thương gia giàu có, Maria Petrovna Botkina, và mua lại một mảnh đất ở quận Mtsensk. Lúc đó ông hầu như không viết thơ. Là một người ủng hộ quan điểm bảo thủ, Fet đã nhìn nhận một cách tiêu cực về việc bãi nhiệm chế độ nô lệ ở Nga và bắt đầu năm 1862, thường xuyên xuất bản các bài luận trong "Herald của Nga", làm lộ diện chủ đất sau cải cách từ quan điểm chủ đất - chủ đất. Trong 1867-1877, ông phục vụ như là một công lý của hòa bình. Năm 1873 Afanasiy Afanasyevich cuối cùng đã được di truyền tiên phong.

Số phận của Fet trong những năm 1880

Trong văn học, nhà thơ chỉ quay trở lại những năm 1880, chuyển đến Moscow và làm giàu. Năm 1881, giấc mơ cũ của ông đã được nhận ra - ông đã tạo ra một bản dịch của triết gia yêu dấu của mình, Arthur Schopenhauer, "Thế giới như là một ý chí và đại diện". Năm 1883, bản dịch của tất cả các tác phẩm của nhà thơ Horace, bắt đầu bởi Fet trong năm học của ông, đã được xuất bản. Vào khoảng thời gian từ năm 1883 đến năm 1991, việc xuất bản bốn ấn bản của bộ sưu tập thơ "Evening Lights" là.

Lời bài hát Feta: Các đặc tính chung

Thơ của Afanasii Afanasievich, nguồn gốc của nó là lãng mạn, là, như nó đã được, liên kết kết nối giữa các tác phẩm của Vasily Zhukovsky và Alexander Blok. Những bài thơ muộn của nhà thơ chú trọng đến truyền thống Tyutchev. Lời bài hát chính của Fet là tình yêu và phong cảnh.

Trong những năm 1950-1960, trong quá trình hình thành Afanasy Afanasievich như một nhà thơ, Nekrasov và những người ủng hộ ông - các nhà phê bình ca ngợi các lý tưởng công cộng, công dân về thơ - chiếm phần lớn nhất theo nghĩa đen. Vì vậy, Afanasy Afanasyevich với công việc của mình, chúng ta có thể nói, đã làm một ít thời gian. Các tính năng của lời bài hát của Fet đã không cho phép anh ta gia nhập Nekrasov và nhóm của anh ấy. Rốt lại, theo các đại diện của thơ dân tộc, thơ phải nhất thiết là chủ đề, hoàn thành sứ mệnh tuyên truyền và ý thức hệ.

Động cơ triết học

Lời bài triết học Fet thấm nhập tất cả các tác phẩm của ông, phản ánh trong phong cảnh, và trong thơ tình. Mặc dù Afanasy Afanasyevich thậm chí còn kết bạn với nhiều nhà thơ của vòng tròn Nekrasov, ông lập luận rằng nghệ thuật không nên quan tâm đến bất cứ điều gì khác ngoài vẻ đẹp. Chỉ trong tình yêu, thiên nhiên và nghệ thuật thích hợp (vẽ tranh, âm nhạc, điêu khắc) ông đã tìm thấy sự hòa hợp lâu dài. Lời bài triết học của Fet đã cố gắng đi xa nhất từ thực tế, chiêm ngắm vẻ đẹp không liên quan đến sự hư không và cay đắng trong cuộc sống hàng ngày. Điều này đã dẫn đến việc áp dụng vào những năm 1940 bởi Athanasius Afanasievich về triết học lãng mạn, và trong những năm 1960 - cái gọi là lý thuyết về nghệ thuật thuần túy.

Tâm trạng thịnh hành trong các tác phẩm của ông là một sự oai nghi với thiên nhiên, vẻ đẹp, nghệ thuật, ký ức, thuốc lắc. Đây là những đặc điểm của lời bài hát của Fet. Thường thì nhà thơ đáp ứng động cơ bay từ mặt đất sau khi ánh trăng rực rỡ hay mê hoặc âm nhạc.

Phép ẩn dụ và epithets

Tất cả những gì thuộc về thể loại tuyệt vời và tuyệt vời đều có đôi cánh, trước hết là cảm giác yêu thương và một bài hát. Lời của Feta thường sử dụng các ẩn dụ như "giấc mơ có cánh", "bài hát có cánh", "winged hour", "winged word sound", "lấy cảm hứng từ ecstasy", v.v ...

Epithets trong tác phẩm của ông thường mô tả không phải là đối tượng chính nó, nhưng ấn tượng của người anh hùng lyric từ những gì ông thấy. Do đó, chúng có thể không thể giải thích hợp lý và bất ngờ. Ví dụ, một violin có thể có được định nghĩa về "tan chảy". Đặc trưng cho các biểu tượng Fet - "giấc mơ chết", "bài phát biểu thơm", "giấc mơ bạc", "cỏ trong tiếng nấc", "màu xanh da trời mở rộng", vv

Thường thì bức tranh được vẽ bằng sự trợ giúp của các hiệp hội thị giác. Bài thơ "Người ca sĩ" là một ví dụ sống động về điều này. Nó cho thấy mong muốn chuyển những cảm xúc được tạo ra bởi giai điệu của bài hát thành những hình ảnh và cảm giác cụ thể, trong đó lời bài hát của Fet bao gồm.

Những bài thơ này rất không bình thường. Vì vậy, "khoảng cách đang đổ chuông", và "ánh sáng nhẹ nhàng" của nụ cười của tình yêu, "tiếng nói bỏng" và dừng lại ở xa, như "bình minh vượt biển", để đổ ngọc trai lại "với một triều lớn". Những hình ảnh đậm đà phức tạp như thế không biết tại thời điểm đó là thơ Nga. Họ được thành lập rất nhiều sau đó, chỉ với sự xuất hiện của Symbolists.

Phát biểu về cách sáng tạo của Fet, đề cập đến cũng là Ấn tượng, được dựa trên sự ấn định trực tiếp của các ấn tượng của thực tế.

Thiên nhiên trong tác phẩm của nhà thơ

Lời bài hát về cảnh quan của Fet là nguồn của vẻ đẹp thiêng liêng trong sự đổi mới vĩnh cửu và đa dạng. Nhiều nhà phê bình đã đề cập rằng thiên nhiên mô tả tác giả này như thể từ cửa sổ của một di sản của cung điện hoặc từ góc độ công viên, như thể đặc biệt gây ra sự ngưỡng mộ. Thơ cảnh bào thai phong cảnh là một biểu hiện phổ quát của vẻ đẹp của một thế giới không bị ảnh hưởng bởi con người.

Bản chất cho Athanasius Afanasievich là một phần của "Tôi" của chính mình, nền tảng cho kinh nghiệm và cảm xúc của ông, nguồn cảm hứng. Lời của Fet có vẻ làm mờ đường giữa thế giới bên ngoài và bên trong. Do đó, tính chất của con người trong câu thơ của ông có thể được quy cho bóng tối, không khí, thậm chí màu sắc.

Rất thường thì bản chất trong lời bài hát của Feta là một cảnh ban đêm, bởi vì vào ban đêm, khi thời thơ ấu đi xuống, thật dễ dàng nhất để thưởng thức vẻ đẹp toàn vẹn, không thể phá vỡ được. Vào thời điểm này, nhà thơ không có cái nhìn thoáng qua về sự hỗn loạn, hấp dẫn và đáng sợ của Tyutchev. Sự hòa hợp hùng vĩ ẩn giấu vào buổi chiều. Không phải là gió và bóng tối, nhưng những vì sao và mặt trăng xuất hiện trên đầu. Trên các ngôi sao Fet đọc "cuốn sách lửa" vĩnh hằng (bài thơ "Trong số các ngôi sao").

Các chủ đề của lời bài hát của Fet không giới hạn trong mô tả về tự nhiên. Một phần đặc biệt của tác phẩm của ông là thơ ca, dành cho tình yêu.

Lời bài hát Love Feta

Tình yêu dành cho nhà thơ là một biển cả của tình cảm: một sự khao khát nhút nhát, và tận hưởng sự thân mật thiêng liêng, và khát vọng của niềm đam mê, và hạnh phúc của hai linh hồn. Trí nhớ thơ của tác giả không hề có giới hạn nào, cho phép ông viết những bài thơ dành cho tình yêu đầu tiên của thơ ông, ngay cả trên độ dốc của những năm tháng của ông, như thể ông vẫn còn dưới ấn tượng của một ngày gần đây mong muốn rất nhiều.

Hầu hết các nhà thơ mô tả nguồn gốc của cảm xúc, những khoảnh khắc giác ngộ, lãng mạn và rung động nhất của nó: lần đầu tiên liên lạc của tay, cái nhìn dài, buổi tối đi bộ đầu tiên trong vườn, làm tăng thêm sự gần gũi tâm linh, chiêm ngưỡng vẻ đẹp của tự nhiên. Người hùng anh hùng nói rằng không ít hơn hạnh phúc của bản thân, ông đánh giá cao các bước hướng về anh ta.

Phong cảnh và tình yêu thơ Fet tạo thành một sự thống nhất không thể tách rời. Nhận thức cấp tính của thiên nhiên thường là do kinh nghiệm tình cảm. Một ví dụ sống động về điều này là "tiếng thì thầm, nhút nhát thở ..." (1850). Thực tế là không có động từ trong bài thơ không chỉ là kỹ thuật ban đầu, mà còn là một triết lý toàn bộ. Không có hành động vì nó thực sự chỉ được mô tả trong một khoảnh khắc hoặc là cả một loạt những khoảnh khắc, bất động và tự túc. Hình ảnh của người yêu, được miêu tả chi tiết, dường như tan biến theo quy mô chung của cảm xúc của nhà thơ. Ở đây không có chân dung tích phân của nhân vật nữ chính - cần bổ sung và tái tạo trí tưởng tượng của người đọc.

Tình yêu trong lời bài hát của Feta thường được bổ sung bởi các động cơ khác. Vì vậy, trong bài thơ "Đêm đã chiếu, vườn tràn ngập ánh trăng ..." trong một động lực đơn giản là ba cảm giác tham gia: sự ngưỡng mộ âm nhạc, một đêm tuyệt vời và ca hát đầy cảm hứng, ngày càng trở nên yêu thương người ca sĩ. Toàn bộ linh hồn của nhà thơ tan rã trong âm nhạc và đồng thời trong linh hồn của nhân vật nữ chính hát, đó là hiện thân sống động của cảm giác này.

Bài thơ này khó phân biệt để yêu thích bài thơ hay bài thơ về nghệ thuật. Sẽ là chính xác hơn để định nghĩa nó như là một bài thánh ca cho vẻ đẹp, kết hợp sự sống động của kinh nghiệm, sự quyến rũ của nó với những âm trầm triết học sâu sắc. Quan điểm thế giới này được gọi là tính thẩm mỹ.

Athanasius Afanasievich, mang đi trên đôi cánh của cảm hứng vượt ra ngoài giới hạn của sự tồn tại trên trái đất, cảm thấy mình là một bậc thầy, bằng các vị thần, sức mạnh của thiên tài thi vị vượt qua những giới hạn của khả năng của con người.

Kết luận

Toàn bộ cuộc đời và công việc của nhà thơ này là tìm kiếm cái đẹp trong tình yêu, thiên nhiên, thậm chí cả cái chết. Anh ấy có thể tìm thấy cô ấy không? Chỉ có những người thực sự hiểu được di sản sáng tạo của tác giả mới có thể trả lời câu hỏi này: anh đã nghe nhạc của tác phẩm, nhìn thấy khung cảnh cảnh quan, cảm nhận được vẻ đẹp của các đường thơ văn và học cách tìm sự hòa hợp trong thế giới xung quanh.

Chúng tôi đã kiểm tra các mô típ chính của lời bài hát của Fet, những nét đặc trưng của tác phẩm của nhà văn vĩ đại này. Ví dụ, như bất kỳ nhà thơ nào, Athanasius Afanasyevich viết về chủ đề vĩnh cửu của sự sống và cái chết. Anh ta không sợ cái chết cũng như sự sống ("Câu thơ của cái chết"). Đối với cái chết thể xác, nhà thơ chỉ trải qua một sự thờ ơ lạnh lùng, và sự tồn tại của thế giới là hợp lý bởi Afanasy Afanasyevich Fet chỉ với lửa sáng tạo tương xứng với 'quan điểm của ông về toàn bộ vũ trụ'. Nghe trong các câu thơ và các mẫu cổ (ví dụ: "Diana") và Christian ("Ave Maria", "Madonna").

Thông tin chi tiết hơn về công việc của Fet bạn có thể tìm thấy trong sách giáo khoa của trường về văn học Nga, trong đó phần lời của Afanasy Afanasyevich được xem xét chi tiết.