Lịch sử sân khấu Petrushka và hiệu suất. con rối-show

Người ta tin rằng nơi sinh của nhà hát múa rối hiện đại là Ấn Độ và Trung Quốc cổ đại. Sau đó loại nghệ thuật dân chủ đã được liệt kê biểu diễn lưu động, có lẽ Gypsies, ở Hy Lạp cổ đại, và từ đó lây lan khắp châu Âu. Khi rối xuất hiện ở nước ta, nó không được biết, nhưng nhà hát dân gian Nga Petrushka khoảng ba thế kỷ, đã rất phổ biến trong số những người ở mọi lứa tuổi và các lớp học.

thời tiền sử

Các nhà nghiên cứu tin rằng có 3 loại bằng tiếng Nga nhà hát múa rối :

• múa rối, trong đó những con búp bê hoạt động sử dụng chủ đề;
• Petrushka sân khấu - với con số của nhân vật, rối kéo trên ngón tay của mình;
• Chúa giáng sinh cảnh - rạp chiếu phim, trong đó những con búp bê được bảo đảm vững chắc với thanh và di chuyển qua các khe hở thực hiện trong một hộp đặc biệt.

Lựa chọn thứ hai là chỉ phổ biến trong các khu vực phía nam của đất nước và ở Siberia, và cho đến khi con rối thế kỷ 19 cuối năm, do sự phức tạp của các nhân vật biểu diễn, đã được sử dụng hiếm khi. Vì vậy, khi nói về các chương trình múa rối trước cách mạng Nga, thường có trong rạp chiếu phim tâm Petrushka. Nó có tên từ các buổi biểu diễn vui vẻ nhân vật chính, diễn ra trên đường phố.

Ai là Mùi tây

biệt danh này có găng tay con rối, mà thường được mặc quần áo lên trong màu áo đỏ, quần vải lanh và một chiếc mũ đỉnh với tua. Nó vẫn không hoàn toàn rõ ràng lý do tại sao khuôn mặt của cô được truyền thống coi "non-Nga" tính năng. Đặc biệt, người đứng đầu của mình quá lớn và bàn tay, khuôn mặt màu nâu, đôi mắt hình quả hạnh lớn và một cái mũi được nối. Nhiều khả năng, Mùi tây xuất hiện bắt nguồn từ thực tế là nó được tạo dựng theo hình ảnh và chân dung của Pulcinella Ý.

Liên quan đến bản chất của nhân vật, đó là một cheat và một kẻ lừa đảo những người không viết bất kỳ luật.

Sự xuất hiện của Petrushka

Ở Nga, các con rối găng tay với các tính năng kỳ lạ và đặt tên là Ivan Ratyutyu xuất hiện vào thế kỷ 17. Tuy nhiên, sử dụng nhiều nhất rộng rãi và tên cuối cùng của nó, cô chỉ nhận được 200 năm sau đó. Bằng cách này, Mùi tây biểu diễn như Petro giấm (đôi khi Petrovich).

Mô tả của nhà hát ở giai đoạn đầu

Trong thế kỷ 17 cơ quan đại diện được chơi mà không có một màn hình. Chính xác hơn, các sân khấu truyền thống Petrushka bị cáo buộc tham gia của các diễn viên chỉ có một mà buộc váy thắt lưng. Để hem cô được khâu hoop Rising mà hóa ra là một rối ẩn từ con mắt tò mò. Ông có thể di chuyển cánh tay của mình một cách tự do và đại diện cảnh với sự tham gia của hai nhân vật. Trong trường hợp này, các nghệ sĩ hài hầu như luôn luôn làm việc song song với lãnh đạo giảm và đóng vai trò như các chức năng chú hề.

Mô tả của nhà hát sau khi giữa thế kỷ 19

Kể từ những năm 1840 đã bắt đầu được sử dụng một màn hình. Nó bao gồm ba khung, được ghim và thắt chặt vải bông nhiều màu. Cô đặt xuống trên mặt đất, và nàng đã giấu rối. thuộc tính bắt buộc, nếu không thì nó đã không thể tưởng tượng một nhà hát Petrushka, là thùng nội tạng. Nghe có vẻ chào khán giả, và bên cạnh một diễn viên hài màn hình giao tiếp với công chúng thông qua một tiếng còi chuyên dụng. Trong quá trình thực hiện, ông có thể chạy ra ngoài để khán giả trong một Mùi tây phù hợp: một mũi dài và một chiếc mũ màu đỏ. Trong trường hợp này, máy xay organ trở thành đối tác của mình và họ cùng nhau đóng những cảnh hài hước.

rối

Nhà hát Petrushka, lịch sử trong đó là không hiểu đầy đủ, được coi là một đơn thuần nam tính. Tiếng nói của các rối là một kêu cót két và ồn ào, sử dụng còi đặc biệt, tiếng còi, mà được đưa vào cổ họng. Bên cạnh đó, rối cố gắng nói rất nhanh và khó chịu mỗi tiếng cười đùa tại của mình.

lô

Lượt Theatre (Mùi tây là chính họ, nhưng không phải là anh hùng duy nhất) là khá đơn điệu. chủ đề chính: điều trị và đào tạo của nghĩa vụ quân sự, một cuộc họp với các cô dâu, mua và thử nghiệm của ngựa. Cảnh tiếp nhau theo một trật tự nhất định. Thời gian thực hiện phụ thuộc vào khán giả trao tặng chú ý của họ hoạt động đường phố này trong bao lâu.

Nó diễn ra theo trình tự sau:

• Mùi tây quyết định mua một con ngựa từ Gypsy-trục lợi. Ông từ lâu đã được giao dịch với người bán. Sau đó, hoạt động này làm phiền anh, và anh chạm một gypsy người có để chạy.
• Mùi tây cố gắng trèo lên một con ngựa, nhưng cô bãi anh ta và đi sau Baryshnikov, để lại lời nói dối Crafty vẫn.
• Bác sĩ đến. Ông hỏi Petrushka về căn bệnh của mình. Nó chỉ ra rằng ngoài một ngàn bệnh. TS Mùi tây và chiến đấu, vì bệnh nhân gọi bác sĩ ngu dốt. Bully đập vỡ chiếc dùi cui y tế trên đầu.
• Xuất hiện hàng quý và hỏi tại sao ông Mùi tây giết bác sĩ. Dodger đáp lại rằng "xấu khoa học của họ biết." Sau đó, Mùi tây đánh bại câu lạc bộ quý và giết chết anh ta. Resorts chó. Mùi tây quay sang khán giả và yêu cầu sự giúp đỡ của cô. Sau đó, ông cố gắng vỗ về con chó và hứa hẹn sẽ ăn thịt con mèo của bà. Chó thiếu Petrusha mũi và kéo đi. Trong bài trình bày này kết thúc, và khán giả bị phân tán.

"Petrushkina cưới"

Đôi khi, thường là trong Carnival và lễ hội khác, hiệu suất trên mong muốn của công chúng có thể tiếp tục thậm chí lâu hơn. Sau đó, chúng tôi đã chơi cảnh "Wedding Petrushka". câu chuyện của cô đã gộp và phù phiếm. Petrushka đưa cô dâu, mà ông đã kiểm tra theo cách như vậy như thể nó là một con ngựa. Sau khi đồng ý kết hôn với cô dâu bắt đầu thuyết phục dài "hy sinh bản thân" trước khi đám cưới. Từ quan điểm này về việc thực hiện khán giả đã để lại, rút con. Những người đàn ông còn lại nhiệt tình lắng nghe câu nói đùa bẩn Mùi tây.

Ngoài ra còn có một cảnh với vị linh mục hoặc thư ký. Tuy nhiên, vì lý do kiểm duyệt nó không được bao gồm trong bất kỳ bộ sưu tập, nơi các văn bản quan điểm với Mùi tây đã được ghi nhận.

"Cái chết"

Trong số các nhân vật của nhà hát Petrushka cũng là một trong những nham hiểm nhất, người đã giành nhân vật chính. Đó là cái chết, mà sau một cuộc ẩu đả bằng lời nói lấy đi với Mùi tây. Tuy nhiên, người anh hùng sớm hồi sinh ở nơi khác. Thực tế này là nguyên nhân cho sự thật rằng một số nhà nghiên cứu bắt đầu tìm thấy một mối liên hệ giữa mùi tây và ngoại giáo các vị thần, được vô chết và hồi sinh nó ở đây và ở đó.

rạp múa rối Moscow

Trước Cách mạng Tháng Mười của các tổ chức văn hóa liên tục hoạt động không tồn tại, và các buổi biểu diễn đã được sắp xếp bởi các nghệ sĩ duy nhất trên đường phố hay trong gian hàng, hoặc họ được mời vào nhà riêng để họ tiếp đãi khách. Các rạp múa rối thực sự đầu tiên tại Moscow bắt đầu vào đầu những năm 1930. Nổi tiếng nhất trong số họ cuối cùng đã trở thành lớn nhất thế giới. Nhà hát này. Obraztsov. Nó tọa lạc tại địa chỉ: ul. Sadovaya-Gravity, d. 3. Bên cạnh anh ấy, vào khoảng thời xuất hiện ở thủ đô Moscow Nhà hát Múa rối, ban đầu được tạo ra để thúc đẩy văn học thiếu nhi. Ông lưu diễn nước và giới thiệu người xem tác phẩm mới của tác giả Liên Xô, được viết đặc biệt đối với thế hệ trẻ.

Sau đó, đã có rạp múa rối khác tại Moscow: "Albatross", "Firebird", "Fabulous", "Phòng" và những người khác. Trong đó bạn có thể thấy không chỉ biểu diễn của trẻ em, mà còn biểu diễn, thiết kế đặc biệt dành cho người lớn.

Nhà hát Múa rối "Petrushka"

Để duy trì truyền thống của các buổi biểu diễn đường phố Nga cho trẻ em và người lớn, Andrey Shavel và họa sĩ Valentina Smirnova đã tổ chức một đội ngũ sáng tạo mới. Ông gọi Nhà hát nhân dân Nga "Petrushka" và ra mắt vào năm 1989 tại thành phố Frezino.

xếp thứ Theater trình bày kéo dài 30 phút trên đường phố và cố gắng không để đi chệch khỏi các cơ quan đại diện truyền thống của kịch bản trò hề.

Sự xuất hiện của nhà hát "Petrushka" là do mong muốn của người sáng lập của nó để giữ gìn những gì tốt nhất là trong nghệ thuật khối đường phố của thế kỷ vừa qua.

Các màn trình diễn được chơi và ở trong nhà. Trong trường hợp này, người xem được giới thiệu về lịch sử và rau mùi tây và sân khấu lố bịch Nga. Trong công việc của mình, các diễn viên sử dụng đạo cụ, là một màn hình sao chép và những con búp bê mà là người tiền nhiệm của họ chính xác, để giải trí cho khán giả trên các đường phố của thành phố Nga 150-200 năm trước đây.

Bây giờ bạn biết làm thế nào đã có một con rối Nga hát dân gian. Mùi tây và ngày nay quan tâm đến con cái, vì vậy hãy chắc chắn để giảm chúng để một số vở kịch theo phong cách của trò hề.