Các màn trình diễn tốt nhất tại Moscow: xếp hạng

Moscow áp phích có đầy đủ của một loạt các gợi ý: bộ phim hài kinh điển, kịch và bi kịch, bi kịch và là một trò hề. to hoặc tai tiếng sản xuất tiết mục của các đạo diễn thời trang: những màn trình diễn tốt nhất tại Moscow chọn là gì? Trong một số tác phẩm liên quan đến diễn viên nổi tiếng, trò chơi mà rất muốn xem?

Chúng tôi cung cấp cho bạn một tổng quan về sản xuất hiện nay, trong đó tập trung vào không chỉ khán giả mà còn là đạo diễn, diễn viên và nhà phê bình. Chúng tôi sẽ giúp bạn hiểu rõ phong phú này và sẽ trình bày cho các đánh giá của các màn trình diễn tốt nhất của Moscow - một sự phản ánh của cuộc sống hiện đại trong âm nhạc cổ điển. Xét cho cùng, nếu nhà hát sẽ tự giới hạn dành riêng cổ điển ở dạng không thay đổi gì của nó, là nguy cơ trở thành "một học thuật chết" (Nemirovich-Danchenko).

"Triptych" (Pyotr Fomenko)

Dưới đây là những màn trình diễn tốt nhất tại Moscow. sản xuất quy mô lớn của "Triptych" Fomenko một lần mở hội trường nhỏ của nhà hát. Một cơ sở văn học cho việc thiết - "Faust" tác phẩm của Pushkin "Đếm Nulin", "The Stone Guest" cảnh từ Ba phần, hai giải lao.

Phần thứ nhất - ánh sáng, thoáng mát, theo tinh thần của đạo diễn: đu, thơ ca "một giai thoại tình cảm trong câu." Trong phần thứ hai Fomenko đưa người xem và đá Tây Ban Nha thành phố. Bia, mộ chí, mạng, tu viện, cầu nguyện. Tất cả điều này là khó hiểu rõ ràng. Phần thứ ba - đoạn kết, trong đó người xem được nhúng trong một biển rất thực tế và sau đó nó cùng với một sân khấu và diễn viên bao gồm sóng lụa.

Tất cả những ẩn dụ, ảo tưởng, các hiệp hội kích thích và gây ấn tượng: "Trong nhà kho bằng gỗ mà bạn có thể, như trong vũ trụ, để đi qua tất cả các tầng trong một hàng, đi qua trái đất từ trên trời xuống địa ngục." Nó cũng cung cấp các khán giả của mình Fomenko.

trò chơi tài năng để Kirilly Pirogova, Galina Tyunina, Karen Badalov - một "thiên đường" đúng đối với nhà hát "cho người sành ăn."

"Onegin Eugene" (Vakhtangov hát, giám đốc -. Rimas Tuminas)

Buổi biểu diễn này là đáng xem để xem làm thế nào đạo diễn phá vỡ định kiến nên thơ tinh tế, trữ tình và nhịp điệu trong việc xây dựng các câu. Tác giả vở kịch, nó sẽ mở ra những chiều kích mới trong bản chất của nhân vật và cốt truyện. Nó được gọi là chơi-cảm giác suy nghĩ.

Toàn bộ sản xuất diễn ra trong một đám mây. Điều này làm cho nó giống như một tưởng tượng, mà tỏa sáng tệ nạn và đức Nga làm cho rõ ràng. cuộc sống của Nga được thể hiện bằng các thể nhìn thấy và hữu hình, với sự hài hước và tinh tế cho thấy mặt xấu của mình.

Nhưng điều chủ yếu - đó là một thiên hà của diễn viên làm cho hoàn hảo hiệu suất: S.Makovetsky, V.Dobronravov, M.Sevrinovsky, V.Vdovichenkov, Yu.Borisova, I.Kupchenko, M.Volkova, N.Vinokurova, L.Maksakova.

"The Seagull" ( "Satyricon" nhà hát)

Lớn lập dị Yu.Butusov đóng tại số phận chơi diễn xuất. Các anh hùng của vở kịch này - những chú hề, kẻ ngốc vui vẻ vui vẻ, Lunatics chu đáo và lão hóa, chơi trong một chú thích, vẻ đẹp. Điều gì đang xảy ra trên sân khấu một cách tự nhiên và sáng tạo. Madame Arkadin, với đôi mắt vẽ, giống như một phù thủy, Konstantin trong nỗ lực cuối cùng bị chết đuối trong một người mẹ tắm gỉ và Butusov sẽ nhảy điệu nhảy không biết đến bất cứ ai.

Ở đây bạn sẽ thấy ngôi sao sáng "Satyricon" - Polinu Raykinu, Timothy Tribuntseva, Agrippina Steklov Mặt Nifontova. Và bằng cách này: "The Seagull" giành "Golden Mask" cho đạo diễn xuất sắc, được đề cử cho màn trình diễn tốt nhất tại Moscow.

"Anarchy" ( "đương đại" nhà hát)

Untouchable "bắt nạt" Garik Sukachev là giám đốc của vở kịch, và Mikhail Efremov như Billy "sẩy thai" - đạo diễn của hành động không theo anh giáo, dựa trên vở kịch người Anh Mike Packer. Hiệu quả, sản xuất chương trình, so với "quả bom tấn" - là quá bất thường, giải trí và không giống như các "đương đại". Đó chỉ là một mat trên sân khấu, một cuộc ẩu đả say rượu và mị dân chống chính phủ!

Câu chuyện về punks niên đến với nhau với hy vọng thu nhập - hoành tráng và có sức thuyết phục. Công ty M.Efremovym bạn thấy D.Pevtsova, V.Mischenko, M.Selyanskuyu, O.Drozdovu

«№ 13D» (MAT đặt ra V.Mashkova)

Mỗi nhà hát vốn vào câu hỏi: "những màn trình diễn hài xuất sắc nhất tại Moscow là gì" luôn trả lời: "Số mười ba." Staging được mười tuổi và nó được kèm theo thông báo liên tục. Nhưng vào năm 2012 ông đã được gỡ bỏ từ các tiết mục.

Vở kịch đã được hồi sinh.

Dàn diễn viên mới và định dạng hợp thời trang mới - vì vậy trở chơi vui vẻ bởi những câu chuyện điên rồ của Ray Cooney. Thay vào đó Avangard Leontiev vai trò của một chính trị gia người ao ước "đầu hàng đam mê" với thư ký của mình, được chơi bởi Igor Wernick. Vai trò của các "xác chết" đại diện cho một hằng số Leonid Timtsunik. thư ký người sùng - "không may mắn trinh nữ", mà cuối cùng dàn chơi Yevgeny Mironov, và bây giờ Sergey Ugriumov, vẫn điên cuồng sợ mẹ cô và y tá của cô. Charming Paulina Andreeva (thư ký) và cảm động Irina Pegova (nữ tu) được mặc trên sân khấu trong đồ lót ren.

Căn phòng mười ba tất cả các tia lửa, rơi và thổi. Vở kịch là đầy đủ các hiệu ứng đặc biệt và thậm chí cả video toàn màn hình. Nói chung, sự thiếu hấp dẫn. Rõ ràng, Mashkov mời người xem để thoát khỏi sự vô lý trong cuộc sống và quan sát sự vô lý trong bối cảnh đó.

Video finale truyện tranh cho biết thêm một điểm cộng cho phiên bản remake: "Chekhov" Seagull bay trong làn Chamberlain, có thời gian trên con đường của mình để xúc phạm đến điện Kremlin hai đầu đại bàng và Big Ben. Nói chung, bộ phim hài hành động về người xem như vitamin: tuyệt vời làm tăng những giai điệu và cải thiện tâm trạng.

Nhà hát dành cho trẻ em

những màn trình diễn tốt nhất trong là gì các nhà hát của Moscow, nơi bạn có thể đi với một khán giả nhỏ? Bởi vì đối với họ, nhà hát - đó là cảm xúc, ngạc nhiên và hứng thú. Thậm chí Stanislavsky nói: "Đối với trẻ em để chơi như một người trưởng thành, nhưng chỉ tốt hơn."

Vì vậy, những đứa trẻ tốt nhất của buổi biểu diễn tại Moscow - một top-end lăm buổi biểu diễn mà chắc chắn để tìm cho ra:

• "Peter Pan" (Vakhtangov Nhà hát.) - Giám đốc Alexander Koruchenkov tham gia vào vở kịch của Dzheymsa Barri diễn viên trẻ - sinh viên "Pike".
• "Pippi Longstocking" (Nhà hát "The Cherry Orchard") - một tuyên bố burlesque sáng về sluts tóc đỏ nổi tiếng. Câu chuyện kể cho trẻ em, người tiếp tục tin vào điều kỳ diệu.
• "The Wizard of Oz" (TCC Meyerhold.) - Trưởng Nhà hát Lev Ehrenburg sẽ trình bày một buổi biểu diễn huyền bí trên L.F.Bauma sản phẩm.

• "Alice in Wonderland" (Nhà hát "Hội thảo PN Fomenko") - một tưởng tượng cổ điển cho trẻ em và người lớn. Đây là I.Popovski ra mắt giám đốc đầu tiên của mà quay chương trình vào một hành động kỳ diệu. Sau hội thảo Fomenko tại Moscow là những màn trình diễn tốt nhất, không chỉ cho người lớn mà còn cho trẻ em.
• "Nhà Mèo" (Moscow trẻ sân khấu) - sản xuất G.Yanovskoy trên sản phẩm S. Marshak. hiệu suất vượt trội khiến khung cảnh trong khối lớn mà xoay với khán giả bên khác nhau và, giống như một câu đố, tạo nên hình ảnh. Một tuyên bố đồng hồ trẻ em sẽ được trên những chiếc gối nằm ở sảnh.