David Cronenberg, đạo diễn và biên kịch: tiểu sử, sự sáng tạo

Có lẽ một bộ phim kinh dị trong đạo diễn nổi tiếng thế giới David Cronenberg biết tất cả mọi thứ. Ông - một người đàn ông cảm hứng và sáng tạo. Kể từ khi bắt đầu hoạt động điện ảnh của mình (1975) David, cái khác mất mười chín duy nhất trên một kế hoạch của các bộ phim độ dài đầy đủ, mỗi người chỉ trích bộ phim công phu đã không nhìn thấy bất kỳ dấu của giám đốc, kế thừa từ công việc trước đây. Công nhận thiên tài của một trong những đạo diễn độc đáo nhất của điện ảnh độc lập đã được giao phó cho ông làm người đứng đầu ban giám khảo của Liên hoan phim Cannes vào năm 1999.

Tuy nhiên, những câu chuyện về nó, chúng ta thường bắt đầu với một cuốn tiểu sử.

Di cư trong thế hệ thứ ba

David Cronenberg sinh 15/03/1943 ở Toronto. Ông nội của ông, một di cư trong thế hệ đầu tiên, một Người Do Thái Lithuania, mang tên của Foreman. Tuy nhiên, đi thuyền tới Canada, tổ tiên ngay lập tức thay đổi nó để Konenberg. Ông có thể đã muốn lừa gạt số phận? Xét cho cùng, những công dân giàu có nhất của tên quốc gia mình là Leopold Kronenberg. ông dám ở vị trí mới được tạo ra trong một gia đình nhỏ kinh doanh (cửa hàng sách), đã mang đến cho cha David. Bất cứ ai cũng nhận ohod từ các cửa hàng, cũng đã làm việc trong tờ báo "Toronto Telegams" nhà báo. Mẹ tương lai giám đốc giáo dục là một nhạc sĩ. Cô đi cùng các vũ công trong vở ballet Canada.

Nghiên cứu. Niềm đam mê điện ảnh

Sau trung học, David Cronenberg đã đi đến Đại học của thành phố quê hương ông. Có tiết lộ tâm nhân đạo của nó. Trong quá trình nghiên cứu học sinh chuyển từ giảng viên, nơi ông học khoa học tại các tài liệu khoa tiếng Anh, tốt nghiệp vào năm 1967.

Tại trường đại học, David bắt đầu quan tâm rạp chiếu phim. Nó ra đời một cách tình cờ. Một người bạn của ông đã làm một bộ phim ngắn về các bạn cùng lớp. Cronenberg xem nó mê hoặc. Ông bị thu hút bởi khả năng biến đổi của thực tế bằng các phương tiện của điện ảnh.

Lúc đầu, anh srezhessiroval và đạo diễn hai bộ phim ngắn: "Từ Drain" (1967) và "Move" (1969).

triết lý đặc biệt của sự sáng tạo

David là một người vô thần, ông không muốn chấp nhận giáo điều về bản chất thiêng liêng của con người. cá tính sáng tạo đã thu hút cắt cổ tâm trí và cơ thể đột biến nhân dân. Phát triển sáng tạo ra một xu hướng duy nhất trong rạp chiếu phim, một đạo diễn phim trẻ, rõ ràng là dựa trên nguyên tắc "không tin vào mắt mình." Sinh viên David Cronenberg đặt câu hỏi rõ ràng trong sự hiểu biết của con người dofantazirovat nhìn thấy được, cho nó một tính chất bí ẩn và bí ẩn. Ông đã trình bày ý tưởng nền tảng của sự sáng tạo tương lai của bạn, khẳng định rằng bất kỳ người nào cũng giống như một người điên nhà khoa học, và cuộc sống xung quanh nó, là một phòng thí nghiệm cho các thí nghiệm.

phim lão luyện

Sau hai bộ phim ngắn của mình - "Stereo" (1969) và "tội ác của tương lai" (1970) - đã tạo ra phù hợp với các khái niệm kế hoạch. David phát triển chủ đề của đột biến của con người, mở nó những khả năng không rõ, biến dạng tinh thần của mình. Bất thường cứng đặt ở trung tâm của tác phẩm của mình tham vọng làm phim người Canada, và điều này, một mặt, giống như một sự điên rồ.

Nhưng sau đó, bạn sẽ thấy, có Chúa mới biết nơi đặt biên giới giữa thiên tài và bệnh tâm thần. Plato gọi là con người suy nghĩ mê sảng ban cho từ trên cao. Theo các môn đệ, các nhà triết học Hy Lạp mình có cuộc nói chuyện dài với một người nào đó vô hình. Nó đủ để nhớ lại tiểu sử của sự sáng tạo của một số người. Trên thực tế, theo số liệu khoa học hiện đại, các bệnh tâm thần coi Dostoevsky (một dạng nặng của chứng động kinh), Gogol (tâm thần phân liệt). Định kỳ từ sự điên rồ (điều này được xác nhận bởi các cuộc phỏng vấn) điều trị và văn học của vua kinh dị Stiven King.

Một điều chắc chắn nhất: Giám đốc mới làm quen David Cronenberg tạo thế giới của họ, kỳ lạ bóp méo gương phản ánh tình huống bản chất con người.

Bộ phim truyện đầu tiên

1975 đánh dấu một giai đoạn mới trong sự sáng tạo của đạo diễn. Vào rạp chiếu phim màn hình đầu tiên phát hành bộ phim truyện của mình "Chuột rút". David Cronenberg (săn nuôi nhốt rừng) để tích lũy kinh phí cho bộ phim ngân sách. kịch bản của ông kể về câu chuyện của một nhà khoa học điên và di truyền học, người mang ký sinh trùng con người mới có ảnh hưởng đến việc tăng cường khả năng tình dục của con người. Ông đã sống ở một trong những hòn đảo dân cư, gần Montreal. Kinh nghiệm đầu tiên của cấy của ký sinh trùng sản xuất giả học giả của tình nhân của mình. Tuy nhiên, chẳng bao lâu tình hình trở nên ngoài tầm kiểm soát - đảo bùng nổ toàn dịch bệnh có thể biến công dân tuân thủ pháp luật trong những kẻ săn mồi tình dục bạo lực.

Maestro phim đã đóng Cronenberg

Đối với điều này là không phải không có phim sai sót thực sự có nguồn gốc David Cronenberg. Liệt kê chúng trong giây phút hiện tại, như chúng ta đã đề cập, có mười chín mục từ "Chuột rút" (1975) để "Star Cards" (2014).

Tuy nhiên, trong "chuột rút", ông đã chứng tỏ mình là một đạo diễn thực sự. Đối thoại hòa giải. Có một nét chủ đạo của bộ phim: sự trớ trêu. nỗ lực hữu hình của diễn viên. Tất cả những gì có thể được thực hiện đối với tư cách là một bộ phim rẻ tiền, đã làm David Cronenberg. Các phim đã đóng của đạo diễn thực sự ấn tượng. Như có thể thấy, sau sự thành công của bộ phim đầu tiên của đạo diễn trẻ không ngủ quên trên vinh quang của mình, và đang tìm kiếm khám phá phong cách mới, các phương tiện gốc của biểu thức.

Rồi sau đó tìm kiếm phong cách trong ba bộ phim ngân sách tiếp theo. Và cuối cùng, vào năm 1981, mang về cho anh một kết quả tìm kiếm sáng tạo. Có một thành công rõ ràng: bộ phim "Máy quét", được tạo ra bởi những gì đã được viết bởi các đạo diễn tự kịch bản, đưa ông công nhận trong thế giới của điện ảnh. những bức tranh thể loại chuyên gia có trình độ là mơ hồ, gọi thám tử nổ hỗn hợp, kinh dị, khoa học viễn tưởng, sốc kinh dị (kịch bản kể trên việc tạo ra ngẫu nhiên của một nhân loại mới là kết quả của thí nghiệm dược phẩm).

Sắp tới, chúng tôi đại diện cho nghiệp diễn xuất hoàn chỉnh các đạo diễn. Trên đó chúng ta sẽ nói thêm.

Phim 80s. phim mang tính biểu tượng "The Dead Zone"

Đạo diễn David Kronenbergstal nhận ra trong tác phẩm của ông về âm thanh trong những vấn đề thời sự. STR thực sự bắt đầu ảnh hưởng đến cuộc sống của con người. Khán giả thẳng thắn mong đợi tác phẩm mới của Canada sáng tạo về giống như bây giờ là đọc công Nga sẽ có một cuốn tiểu thuyết của Victor Pelevin. Và tác giả đã không làm họ thất vọng. phim tiếp theo của mình, "Videodrome", ngạc nhiên độ sâu của tầm nhìn Giám đốc các vấn đề xã hội, mang đến cho truyền hình thương mại công ty và báo chí. Việc công bố liên quan đến độ sâu xem phù thủy chữ viết tay. Nhà phê bình phim, tấn công một mức độ như vậy của tầm nhìn xa đã có thể máy tính bị quá tải.

Và năm sau, "Dead Zone", một bộ phim của Cronenberg dựa trên tiểu thuyết của Stephen King, đã giành được hai giải thưởng quốc tế tại các liên hoan phim. Chủ nghĩa phê bình gọi bộ phim này là bộ phim kinh dị hay nhất năm 1984. Chúng ta hãy vạch ra một cách ngắn gọn cốt truyện của tác phẩm đáng chú ý này. Giáo viên tiểu học Johnny Smith, cư dân Maine, đang trong một tai nạn xe hơi nghiêm trọng. Anh ấy đã bị hôn mê trong 5 năm. Cuối cùng, khi anh đến với mình, Smith phát hiện ra Dar: tương lai của người khác xuất hiện với anh rõ ràng và rõ ràng.

Người y tá chăm sóc cho anh ta, Johnny chỉ ra nguy cơ tử vong đe dọa con gái mình. Ngay lập tức trở về nhà, người mẹ cứu con khỏi lửa.

Smith đang chuẩn bị tinh thần cho một sự chuyển đổi như vậy. Bác sĩ chăm sóc nghi ngờ rối loạn tâm thần trầm trọng hơn, anh ta kiểm tra bệnh nhân, anh ta nắm tay ... và nhìn thấy quá khứ. Anh ta nhìn thấy chiến tranh, một cô gái trẻ đưa cho đứa trẻ sơ tán người trong xe để lại. Bác sĩ bị sốc, đây là mẹ của anh ấy, và cô ấy vẫn còn sống (cho đến khi anh ấy nghĩ cô ấy đã chết)!

Johnny không biết làm thế nào để sống với món quà của mình. Trả lại cho anh bạn gái của anh, vẫn yêu anh. Tuy nhiên, câu chuyện tiếp theo đã xảy ra với anh ta cuối cùng đã đưa anh ta ra khỏi một sự cân bằng tinh thần run rẩy. Cảnh sát sử dụng nó như một người tâm linh trong việc điều tra những vụ giết người hàng loạt phụ nữ trẻ. Đột nhiên vào giữa cuộc điều tra, cảnh sát trưởng rời đi. Johnny Smith là người đã bỏ đi, và anh ta và cảnh sát trưởng đi đến ngôi nhà đó. Khi đến từ ngưỡng cửa của ngôi nhà, mẹ của người phụ tá bắn, nhưng bỏ lỡ, và cảnh quay của cảnh sát trở nên chính xác. Bùng nổ trong nhà với cảnh sát trưởng, Johnny nhìn thấy một cái kéo bị đâm bởi kéo của con trai - một kẻ điên rồ đã từng làm những vụ giết người khủng khiếp này trước đây.

Ông bị sốc bởi thực tế là ông đã trở thành một công cụ của số phận ... Smith trở thành một ẩn dật, định cư trong một shack. Nhưng vinh quang của con người không cho phép nó nghỉ ngơi, mọi người đến gặp ông để được tư vấn. Người tiên đoán ngăn ngừa được một điều bất hạnh khác: người đàn ông, thay đổi quyết định của mình, cứu đứa con trai của mình, người được cho là rơi xuống dưới lớp băng.

Khán giả thực sự kéo và mang "Dead Zone". Bộ phim do Stephen King và David Cronenberg tạo ra đã trở nên hấp dẫn và bất thường.

Nhưng nó kết thúc bi thảm. Sarah, người yêu Johnny, trở thành một tình nguyện viên trong chiến dịch tranh cử của ứng cử viên cho chức vụ tổng thống của Hoa Kỳ. Đến cuộc họp với cử tri, ứng cử viên Stilson chào người bằng tay, trong khi cũng chạm vào nhân vật chính của bộ phim. Ông nhìn thấy tương lai của mình: trở thành tổng thống, ứng cử viên sẽ giải phóng thế chiến thứ ba.

John hiểu rằng nhiệm vụ của ông bây giờ là toàn cầu - để cứu thế giới. Nhưng đối với điều này thì cần phải giết Stilson. Nghĩa là, ông ta, giáo viên của trẻ em, sẽ phải vi phạm Điều răn của Thiên Chúa ("không giết!") Người tiên đoán đang trải qua một cuộc khủng hoảng tinh thần, nhưng quyết định đi một bước. Hơn nữa, ông biết: nỗ lực của ông sẽ thành công. Nhưng anh ta không nhìn thấy chi tiết ...

Tuy nhiên, cú sút đã không xảy ra. Khi John rút khẩu súng ra, Stilson tự bảo vệ đứa trẻ của Sara. Điều này đã xoay sở để bắn phóng viên, và bức ảnh đã công bố đã hủy hoại sự nghiệp của người nộp đơn, đẩy anh ta đến tự tử.

Giáo viên đang đứng trước sự bảo vệ của ứng cử viên. Họ mở toang lên và giết người. John chết trước khi có thể giải thích người yêu của mình.

Sự tăng trưởng của sự phổ biến, tăng trưởng ngân sách phim ảnh

Đó là một thành công! Thẩm phán cho chính bạn: với ngân sách của "Dead Zone" là 10 triệu đôla, doanh thu phòng vé ở Mỹ đã lên đến hơn 20 triệu! Người xem thế giới, như bạn biết, đã trả thêm 20 triệu đô la nữa. Bộ phim được gọi là ban nhạc gây kinh hoàng nhất trong năm, có giải thưởng của các cuộc thi quốc tế.

Sau bộ phim này, một đạo diễn khác sẽ nghỉ ngơi trên những chiếc nhẫn của ông. Tuy nhiên, không thể cưỡng lại được trong tác phẩm của ông, David Cronenberg. Phim cho anh ta là cuộc đời của anh. Ông không xem xét thu nhập nhận được như là một nguồn làm giàu, nhưng như một cách để kiếm tiền để tạo ra những bộ phim mới. Theo tiêu chuẩn của thị trấn, ông chỉ đơn giản là sở hữu ... Người cuồng tín bị đốt cháy bởi việc sản xuất bộ phim bom tấn mới "Fly". Bộ phim này dường như đã được xem xét trên khắp thế giới ... Bạn có nghĩ (bằng cách tương đương với hiệu quả của bộ phim cuối cùng) rằng thu nhập từ "Fly" là 40 triệu đô la? Bạn có muốn 60?

90 năm. Công nhận, giải thưởng

Sau "Flies" tên của David Cronenberg trở thành thương hiệu trên thế giới. Trong thập kỷ cuối cùng của thế kỷ XX, đạo diễn tự học đã bước vào được công nhận và tôn kính. Ông đã thành công trong tất cả mọi thứ! Anh bắt đầu thử nghiệm các thể loại, và thành công. William Burroughs đánh giá cao sự thích ứng của "Không nôi ăn sáng" của ông chống lại cái không tưởng tượng. Vào năm 1990, bậc thầy đã cố gắng tự mình thích ứng với vở kịch của D. Hwang. Ông quản lý để loại bỏ các bộ phim đánh giá "Madame Butterfly", được công nhận bởi các chuyên gia. Tất nhiên, anh ấy làm trong thể loại yêu thích của phim kinh dị. Bộ phim "Car crash", dựa trên tác phẩm của James Ballard, đưa đạo diễn của Liên hoan phim Cannes trao giải.
Năm 1999, David Cronenberg được công nhận là giám đốc số 1 thế giới. Bộ phim điện ảnh của bậc thầy được bổ sung với bộ phim Existence. Tác giả đã quản lý để cho thấy quá trình làm thế nào ý thức con người rơi vào cái bẫy của thực tế máy tính ảo và bắt đầu thay thế nó bằng thế giới thực.

Ông được hướng dẫn để lãnh đạo bồi thẩm đoàn của Liên hoan phim Cannes. Và anh ta giữ giải thưởng tai tiếng nhất trong lịch sử của cuộc thi, bỏ qua các bậc thầy đoạt giải thưởng và giao cho những người mới đến. Rốt lại, đối với Cronenberg, người bắt đầu từ những bộ phim ngân sách, chỉ có một tiêu chí sáng tạo: tài năng trong hình thức thuần túy của nó. Vì vậy, "những con bò thiêng ở rạp chiếu phim" không có lựa chọn nào khác ngoài việc tạo ra một khuôn mặt tốt trong một trò chơi tồi.

Phim của thế kỷ mới từ Cronenberg

Năm 2002, bộ phim kinh dị nhỏ gọn "Spider" của đài đã tạo nên âm thanh cho toàn bộ chương trình cạnh tranh của Liên hoan phim Cannes. Người chủ trì với sự tỉ mỉ của Dostoevsky đã làm khán giả rơi vào sâu thẳm tâm hồn con người. Sneaked bởi tâm thần phân liệt, Dennis Cleg là toàn cầu tiếp xúc với các phức hợp oedipal. Bộ phim để lại ấn tượng về sự tuyệt vọng hoàn toàn về tình hình cuộc sống của nhân vật chính.

Những cách sáng tạo không tò mò. Bộ phim hình sự "Justified Cruelty" (2005) dựa trên cuốn tiểu thuyết của D. Wagner được đề cử giải Oscar. Những bộ phim tiếp theo của đạo diễn là phòng vé, nhưng chỉ trong năm 2014, bộ phim "Ngôi sao" đã được trao giải "Oscar". Theo công trình của bậc thầy trong những năm gần đây cho thấy, ông đã dần dần di chuyển ra khỏi chủ đề đột biến gen, tập trung vào các đối tượng với một đáy thứ hai triết học.

Đạo diễn tài năng đã tự cho mình là một nhà văn. Đừng mệt mỏi vì ngạc nhiên về nhiều khía cạnh của món quà sáng tạo David Cronenberg. "Ăn" - chỉ là cuốn tiểu thuyết bắt đầu của ông, nhưng khi bạn đọc, có ấn tượng về một cây bút cổ điển. Người đọc được thuyết phục: không chỉ là ngôn ngữ của điện ảnh, người Canada cũng thông thạo. Cuốn tiểu thuyết của ông bắt giữ và giữ độc giả trong hồi hộp ngay từ đầu và đến trang cuối cùng.

Thay vì kết luận

Điều gì là thú vị cho công chúng, đạo diễn David Cronenberg? Trong thực tế, ông là tự học. Không chuẩn bị cho sinh viên tốt nghiệp của các trường đại học văn học để làm phim. Liệu anh có can thiệp vào việc này? Rất có thể, không. Nó giúp. Chính xác bởi vì không ai nói với David làm thế nào và những gì để bắn, ông đã đi vào công việc theo cách độc đáo của mình.

Một gợi ý được đề xuất với Pushkin, một đứa trẻ không được yêu thương trong gia đình, và do đó cho đến khi 9 tuổi được để lại cho chính mình (đồng thời anh trai của ông đã được "khoan" bởi cha và em gái của mình bởi mẹ). Điều này đã đủ để đặt nền tảng của thiên tài ...